Kiyoshi Kurosawa

Kiyoshi Kurosawa fait partie de la nouvelle vague de cinéastes japonais découverts dans les années quatre-vingt-dix. Pendant son enfance, il est influencé par Godzilla et les films de Don Siegel, Sam Peckinpah, Richard Fleischer ou Robert Aldrich qu’il découvre avec son père. Au lycée, préférant sécher les cours, ce sera Fellini, Oshima et Godard. Inspiré par le style et les préoccupations d'Oshima, il tente de l'imiter dans son premier court-métrage où il est question d'affrontement entre professeurs et élèves. Après un accueil glacial auprès de ses proches, Kurosawa part étudier la sociologie à l'université mais vite désintéressé par ses études, il se dirigera vers le cinéma en suivant les cours Shiguehiko Hasumi qui confirment ses pressentiments. Après une courte période à rédiger des critiques et réaliser quelques films en super 8, il est assistant sur des films commerciaux puis se décide à devenir réalisateur.

Ses deux premiers films, Kandagawa Wars (1983) et The Excitement of the do-re-mi-fa girl (1985), sont des pinkyu-eiga (film érotique) godardiens et cinéphiles, des délires ludo-érotiques situés entre les expérimentations de Shuji Terayama et La chinoise. Sept ans plus tard, il réalise son premier film abouti The Guard From the Underground (1992) inspiré du giallo de Bava et Argento. Suit la série Suit Yourself Shoot Yourself (1996) dont le dernier opus serait une variation pornographique du film Les proies (1971) de Siegel. En 1997, après The Revenge (entre série B fauchée et essai de distanciation), il tourne Cure dont l’histoire de serial killer hypnotiseur lui ouvre les portes de l’occident. Après Serpent's path et The Eyes of the Spider (1998), sur le thème de la vengeance, il réalise Licence to Live (1998), son premier film hors genre. En 1999 suivent Vaine Illusion et l’étrange Charisma, entre conte philosophique et farce absurde. Puis, Séance (2000) et Kaïro (2001), des films de fantômes remarqués par leur ambition théorique. Depuis Kurosawa s’est spécialisé dans ce genre avec des films inégaux (Jelly Fish, Doppelganger, Loft) qui ont fait baisser sa côte de popularité en occident. Jusqu'à Tokyo Sonata (2009), très beau portrait de famille qui lui vaut le Prix spéciale du jury à Cannes.