Maintenant qu'il a reçu le César du meilleur acteur (pour le diptyque Mesrine), Vincent Cassel se concentre sur sa carrière américaine. Le comédien vient en effet de rejoindre Natalie Portman, Mila Kunis et Meryl Streep au casting de Black Swan. Réalisé par Darren Aronofsky, le film décrira la violente rivalité qui oppose deux danseuses de ballet; le tournage débute le mois prochain à New York.

Vincent Cassel sera également en 2010 à l'affiche de The Cross, aux côtés d'Orlando Bloom, Olga Kurylenko et John Goodman. Ce projet de science-fiction sera dirigé par Andrew Niccol (réalisateur de Bienvenue à Gattaca et Lord of War).

Après ses prestations mitigées dans Dérapage ou Les Promesses de l'ombre de David Cronenberg, Vincent Cassel voit maintenant l'Amérique s'ouvrir à lui.
Pour l'occasion, revoyons sa mémorable scène de danse dans Ocean's Twelve (premier film hollywoodien du frenchie) :

Paranormal Activity ayant été tourné en 2006, les acteurs du film ont eu le temps depuis d'embrayer sur d'autres projets. C'est le cas de Katie Featherston qui a poursuivi dans la veine horrifique en tournant dans ce Walking Distance, l'histoire d'expérimentations médicales faites par le gouvernement sur la population d'une petite ville. Entre temps, la vague Paranormal activity, au centre de laquelle la jeune actrice s'est retrouvée, a déferlé sur l'Amérique. Ceux qui passent après comptent bien bouffer les miettes.

C'est bas. Mais ça marche.

Paranormal Activity, réalisé par Oren Peli, sortira en salles le 2 décembre. Voici la bande annonce :

Synopsis : Dastan, un jeune prince de la Perse du VIe siècle va devoir unir ses forces à celles de la belle et courageuse princesse Tamina pour empêcher un redoutable noble de s'emparer des Sables du Temps, un don des dieux capable d'inverser le cours du temps et qui lui permettrait de régner en maître absolu sur le monde. 

Au vu de la bande annonce, Prince of Persia s'adresse d'abord aux enfants. Mais soyons certains que les plus grands apprécieront également :

Sortie en France le 26 mai 2010.

Le livre de McCarthy, prix Pulitzer, est un roman post-apocalyptique qui vous hante longtemps après l'avoir terminé. Il décrit dans un style dépouillé l'errance d'un père et son fils dans un monde dévasté, livré à la barbarie. Extrêmement sombre, le roman avait à la lecture un aspect très visuel qui rend à la fois évidente et difficile l'adaptation au cinéma. Si le film reste vraiment fidèle à l'esprit du livre, il devra être austère, avare de mots, d'action, de rebondissements. Et ne pourra pas connaître un véritable happy end. Autant de conditions rarement conciliables avec un carton cinématographique.

Viggo Mortensen y joue le père dont l'obsession est de sauver son fils. Charlize Theron campe la mère décédée qui, dans le roman, est évoquée lors de quelques courts flash backs, et dont le rôle a été développé ici.

Voici la bande annonce en vo :

La Route sortira en salles le 2 décembre 2009.

Le film est tiré de The Private John Lennon de Julia Baird, adapté pour l'écran par Matt Greenhalgh, qui avait écrit le magnifique Control sur Joy Division.

Derrière la caméra, la vidéaste, photographe et réalisatrice anglaise Sam Taylor-Wood, auteure de quelques oeuvres vidéo marquantes, comme Still Life, une nature morte, ou encore un portrait de David Beckham endormi.

Taylor-Wood avait participé au film collectif Destricted, mais Nowhere Boy sera son premier long-métrage de cinéma. Dans la peau de John Lennon, un jeune acteur encore inconnu ou presque, Aaron Johnson.

La bande-annonce de ce Nowhere Boy, qui sera présenté ce soir au London Film Festival, est franchement prometteuse :

Déjà vu à deux reprises chez Steven Soderbergh cette année (Che - Guerilla et surtout The Informant), Matt Damon multiplie les projets d'envergure.

Notamment avec Clint Eastwood (autre homme en forme du moment), avec qui il collabore sur deux projets : on verra Damon dans le rôle d'un rugbyman faisant équipe avec Mandela contre l'apartheid (Invictus), puis au centre d'un thriller fantastique (Hereafter), actuellement en tournage en France. L'acteur tient également la vedette dans Margaret, un drame de Kenneth Lonergan (scénariste de Gangs Of New York) avec Anna Paquin, et surtout dans le prochain film de Paul Greengrass, Green Zone dont voici le nerveux trailer :

Adapté d'un roman de John Carlin (Playing the Enemy: Nelson Mandela and the Game that Made a Nation), journaliste proche de Nelson Mandela, le prochain Eastwood s'intéressera à un évènement historique sous l'angle à la fois politique et sportif : la victoire de l'équipe Sud Africaine pour sa première participation à la Coupe du monde de rugby, en 1995. Menés par la capitaine Matt Damon dans le film, les Springboks se donnent alors pour objectif d'incarner aux yeux du monde la fin de l'apartheid consacrée par Nelson Mandela (Morgan Freeman) un an plus tôt, lors de son élection en 1994. Invictus sortira le 13 janvier 2010 sur les écrans français.

S'il n'oublie pas de tourner dans des films plus ambitieux (comme le Bad Lieutenant de Werner Herzog), le héros de Sailor et Lula persiste et signe avec The Season of Witch, un film d'horreur moyenâgeux annoncé pour mars 2010. Il y incarne Bethem, qui a pour mission d'escorter une jeune fille suspectée d'être une sorcière.

Le premier teaser dévoile un Nicolas Cage aux cheveux longs, prenant très au sérieux son rôle de chevalier musclé. Ce cher Nico nous étonnera décidément toujours.

Magnifique documentaire qui décrit la tournée en France de musiciens israéliens et palestiniens, D'une seule voix sort au cinéma le 11 novembre 2009. Fort de ses qualités artistiques, le film bénéficie d'une stratégie web peu banale pour un documentaire français. 

En plus du très complet site officiel (qui permet entre autres d'écouter des musiques du film), D'une seule voix propose une page Facebook hyper-active (avec référencement de toutes les avant-premières), un compte Myspace, des pages spéciales sur Dailymotion et YouTube (qui proposent notamment des interviews vidéo du producteur François-Hugues de Vaumas ou du coordinateur de distribution Jacques Pelissier) et vous invite à suivre le Twitter du réalisateur Xavier de Lauzanne.

A l'origine de cette omniprésence sur le web, le producteur/distributeur du film (Aloest Productions/Aloest Distribution) cherche visiblement à compenser le manque de moyens en affichage publicitaire (près de 10 nouveautés sortiront le 11 novembre). Et ça marche.

Voici la bande-annonce de D'une seule voix :

Cette nouvelle bande annonce du Sherlock Holmes de Guy Ritchie promet de la sueur, du sang, des explosions, sans oublier une touche d'humour et un soupçon de sensualité. Sans aucun doute très divertissante, cette nouvelle adaptation de Conan Doyle avec Robert Downey Jr et Jude Law ressemble surtout à un Die Hard au XIXe siècle :

La rencontre entre le cinéaste Lucas Belvaux et l'acteur Yvan Attal promettait déjà un alléchant thriller. Mais le sujet de Rapt (en salles le 18 novembre) trouve en plus un écho inattendu avec la récente actualité française. Voyez plutôt : un homme de pouvoir (il s'agit ici d'un riche industriel) doit affronter d'embarassantes révélations sur sa vie privée...
Si Rapt s'inspire de l'enlèvement en 1978 du baron Edouard-Jean Empain, l'étude de la pression médiatique qui s'abat sur les pratiques intimes d'une personnalité pourrait bien rappeler l'affaire Frédéric Mitterrand.

Solide et rythmée, la bande-annonce de Rapt confirme en tout cas les espoirs placés en ce projet :

Un document assez rare est apparu sur YouTube : un entretien d'une heure avec Alfred Hitchcock, réalisé dans le cadre de l'émission américaine Tomorrow en 1973.

Supposé perdu depuis longtemps, l'entretien avec le monstre du cinéma a été publié sur le site de partage après qu'une VHS eut été miraculeusement retrouvée. Hitchcock y apparaît un peu usé par les années (il avait alors 74 ans), mais n'ayant rien perdu de son charisme et de son étrangeté. Il y parle de cinéma, mais aussi de ses peurs, son idée du bonheur, et de beaucoup d'autres choses (en vo non sous-titré, malheureusement).

Enjoy :

(Via)

La bande-annonce de Sin Nombre (qui sort le 21 octobre) nous immerge instantanément dans l'univers du film, sans pathos ni utilisation superflue d'une chanson (procédé auquel ont souvent recours les distributeurs d'oeuvres aux sonorités espagnoles).

Sin Nombre raconte l'histoire de Sayra, adolescente originaire du Honduras, qui part avec son père et son frère dans un voyage jusqu'aux Etats-Unis; c'est sur le toit d'un train mexicain qu'elle rencontre Casper, membre du gang de la Mara.

On n'avait pas tellement vu Mel Gibson devant la caméra depuis Signes de M. Night Shyamalan. Il est de retour dans Edge of Darkness, un polar noir signé Martin Campbell, réalisateur de Casino Royale.

Mel Gibson y interprète un flic dont la fille se fait assassiner, qui va partir en quête de la vérité. Une déclinaison d'un thème rebattu, qui évoque le film de Pierre Morel Taken, où Liam Neeson lutte pour retrouver sa fille enlevée. Les affiches américaines sont d'ailleurs assez semblables :

Audacieuse ou paresseuse ? La bande-annonce de Mademoiselle Chambon (qui sort mercredi 14 octobre) se compose d'un simple plan-fixe d'une minute qui montre Vincent Lindon et Sandrine Kiberlain assis dans un salon, écoutant la chanson « Septembre » de Barbara. Les mots de la chanteuse évoquent une rupture (« Il faut se quitter. Pourtant, l'on s'aimait bien »), mais quel lien unit réellement les deux personnages ?

Adapté d'un roman d'Eric Holder, le film de Stéphane Brizé (réalisateur du joli Je ne suis pas là pour être aimé) joue ainsi la carte du mystère et laisse au spectateur le choix ultérieur de se renseigner ou non sur la nature du récit.

Pour une fois qu'une bande-annonce ne dévoile pas 80% de l'intrigue d'un film, on ne s'en plaindra pas...

A la vue de la nouvelle bande-annonce, on serait presque tenté de le croire. Si les deux films se penchent sur les tracas d'un policier américain, le ton du Werner Herzog semble plus ludique et décontracté (le duo Nicolas Cage /Val Kilmer distillant par exemple un parfum de « buddy movie » des années 80). La présence d'Eva Mendes apporte également une touche glamour.

Bad Lieutenant : Escale à la Nouvelle-Orléans n'a pas encore de date de sortie française. En grande forme, Werner Herzog a depuis réalisé My Son, My Son, What Have Ye Done (produit par David Lynch), qui raconte le destin d'un acteur de théâtre qui tue sa mère d'un coup de sabre...

Nouvelle réalisation de Yann Moix (après Podium), le film fait successivement enfiler à Franck Dubosc les habits de Zorro, Clint Eastwood, Robin des Bois, Tarzan, Barry Lyndon, Jésus, Taxi Driver et Orange Mécanique.

A la vue de la bande-annonce, le concept semble cruellement tourner à vide.
Cinéman vient ainsi apporter sa pierre à un automne 2009 fait de comédies françaises qui, entre Le Petit Nicolas ou Lucky Luke, préfèrent s'enfermer dans des mythes figés plutôt que d'affronter le présent...

Au bout de six minutes d'échange avec une présentatrice italienne, le réalisateur américain promet donc enfin le retour de la mariée vengeuse, qu'il voulait laisser se reposer une dizaine d'années, le temps pour Uma Thurman et son personnage de se remettre des rudes épreuves de Kill Bill 1 et 2. 

Voici la longue vidéo, en anglais traduit simultanément en italien. Ce n'est pas évident à suivre mais vous pouvez vous rendre directement à la sixième minute si vous voulez entendre Tarantino himself annoncer le retour de Black Mamba.

(Via)

Au casting : Bob Balaban (éternel second rôle chez des grands comme Sidney Lumet, Robert Altman ou Woody Allen), l'excellent Steve Buscemi, Judi Dench ("M" dans les derniers James Bond), John Leguizamo (vu chez Baz Luhrmann), Diane Wiest (Hannah et ses soeurs, Edward aux mains d'argent)... Le tout filmé dans une moche esthétique de pub iPod. Pas de date de sortie.

On retrouvera Jude Law dans le prochain Terry Gilliam (L'Imaginarium du Docteur Parnassus, le 11 novembre), mais aussi dans le Sherlock Holmes de Guy Ritchie (avec Robert Downey Jr), et dans un film de science fiction sur le trafic d'organe (Repossession Mambo).

Comme tout le monde, ou presque, Ruben Fleischer a aimé Shaun of the dead. Sauf que lui a décidé d'en faire une version US - plus ou moins avouée. C'est en tout cas juste après avoir vu le film d'Edward Wright qu'il a trouvé le sujet de son premier film : Bienvenue à Zombieland. Une parodie de films de zombies, donc mais en Amérique profonde cette fois. Dans un décor de fête foraine, Woody Harrelson campe l'un des deux survivants d'épidémie de zombite aigue, en compagnie de Jesse Eisenberg (vu dans le superbe Les Berkman se séparent). Harrelson, c'est le dur, le cow boy à la gachette plus rapide que ses neurones. Eisenberg incarne son pendant sensible, à la délicatesse proche d'un Michael Cera. Ils sont accompagnés des jeunes pousses "indie" Emma Stone (SuperGrave) et Abigail Breslin (Little Miss Sunshine). Très branché, le casting compte aussi dans ses rangs l'icône du cool Bill Murray et...Patrick Swayze ! En zombie, évidemment. Sortie prévue le 25 novembre 2009.

1996 :Independence Day
1998 : Godzilla
2004 : Le Jour d'apreès
2009 : 2012

Points communs entre ces onéreuses séries B : Roland Emmerich, A.K.A. The Master of disaster. Un cinéaste obsédé par la destruction du monde, comme en témoigne l'instructive vidéo ci-dessous. Parions que son 2012, qui part de l'idée que l'Apocalypse aura lieu en 2012, puisque le calendrier Maya se termine à cette date là (c'est bien un CGI porn), offrira plus de frissons cinématographiques que les insupportables messes écolo de Yann Arthus-Bertrand et de Nicolas Hulot (Le Syndrome du Titanic). Pour 200 millions de dollars, c'est déjà ça.

Prix du Jury au dernier Festival de Cannes, Thirst, ceci est mon sang (qui sort mercredi prochain) est présenté par son réalisateur Park Chan-wook comme une libre adaptation de Thérèse Raquin, le roman d'Emile Zola. Mais le héros est ici un prêtre et les sulfureux amants se transforment en vampires.

La bande-annonce met parfaitement en valeur les qualités du film : jeu sur l'imagerie religieuse, splendide photographie crépusculaire, alchimie entre les deux comédiens (Song Kang-ho et Kim Ok-bin). Le rythme s'avère par contre plus brouillon, à l'image d'une oeuvre qui convainc dans sa première partie avant de s'enfermer dans une mécanique vaine. Voici donc une bande-annonce qui a le mérite de la sincérité :

- Lire notre Histoire des vampires au cinéma

Bien qu'il se destine avant tout aux enfants, Max et les maximonstres (qui sortira le 16 décembre) continue à nous intriguer.
D'abord parce que Spike Jonze n'avait pas réalisé de long-métrage depuis 6 ans (et Adaptation). Ensuite parce que la promo du film ne peut s'empêcher de mêler ses images de grosses peluches à une bande-son pop et branchouille : décalage garanti. La nouvelle bande-annonce ne déroge pas à la règle :

Adapté du livre illustré écrit en 1963 par Maurice Sendak, Max et les maximonstres (Where The Wild Things Are en anglais) fut au début des années 1980 entre les mains des studios Disney, avant d'être abandonné. La version 2009 réunit à l'écran Catherine Keener, Forest Whitaker, Paul Dano et James Gandolfini.

Le quatrième long-métrage réalisé par Albert Dupontel (après Bernie, Le Créateur et Enfermés dehors) s'appelle Le Vilain et sortira le 25 novembre 2009.

L'acteur/réalisateur/scénariste s'entoure cette fois de Catherine Frot et Bouli Lanners pour raconter l'histoire d'un braqueur de banque (le Vilain, incarné par Dupontel himself) qui revient se cacher chez sa mère après 20 ans d'absence. Elle est naïve et bigote, c'est la planque parfaite. Mais la maman découvre du coup la vraie nature de son fils et décide de le remettre dans le droit chemin.

Le premier teaser, dans lequel Dupontel martyrise une pauvre tortue innocente, annonce un film burlesque dans le droite lignée d'Enfermés dehors, qui mettait l'accent sur des gags visuels hérités du cinéma muet :

Le second teaser montre lui une séquence moins convaincante entre Albert Dupontel et Catherine Frot :

On croise maintenant les doigts pour que Le Vilain aille plus loin qu'un simple enchaînement de gags et renoue avec la verve sociale à laquelle nous a habitués Albert Dupontel.