Parmi les grandes figures venues du cinéma d'épouvante ou fantastique, le vampire est celui qui aura connu le plus de succès et une longévité forçant à croire qu'il est bien immortel. Des génies du muet aux cinéastes les plus réputés en passant par les maîtres de la série B ou quantité de nanars, le vampire traverse l'histoire et les films, indémodable. Décliné à toutes les sauces et s'adaptant à chaque époque, il est surtout un beau prétexte théorique ouvrant à de multiples axes de lectures, des plus simplistes et sensationnels aux plus complexes et métaphysiques. Le vampire fascine et le vampirisme est un thème intarissable. La preuve.

Voir le diaporama des vampires au cinéma

Enfin le trailer HD du nouveau James Cameron, Avatar. Le film le plus attendu du moment ? Brèves de forum :

"Il a l'air génial !"

"Le chef-d'oeuvre de cette fin de décennie, réalisé par le maître BigJim!!!"

"Je l'attends avec impatience, mon film préféré !!" 

Pas encore mon film préféré pour ma part - le film, rappelons-le, n'étant pas encore sorti EN ENTIER - mais avouons que cette débauche d'images dégage quelque chose d'impressionnant. Allez c'est parti pour 3 minutes et 30 secondes d'orgasmes de synthèse et de vertige virtuel en forêt, en attendant le nouveau teaser la sortie du film (entier) le 16 décembre :

Avec son film, Abrams a mis tout le monde d'accord, ou presque : en revenant aux origines de l'histoire tout en prenant soin de rester fidèle à l'esprit de la série, il a réussi à capter le public profane, celui qui n'avait jamais suivi ou compris Star Trek, et satisfait le fan hadcore. Réalisation virtuose, casting parfait, rythme soutenu et savant mélange d'action et d'humour, le Star Trek d'Abrams - 11e tentative d'adaptation du soap de l'espace - est un film particulièrement plaisant, que l'on regarde ausi excité qu'un môme qui découvrirait la série pour la première fois.

Voici un extrait du making-of :

Sur le web, cette vidéo épique est visible ici.

Les plus impatients en ont déjà vu en action, mais pour les autres voici quelques nouvelles photos d'Avatar, où l'on voit la jolie Na'vi (nom des aliens du film) et l'avatar du héros, c'est-à-dire son double version Na'vi, en gros.

Nous jouerons le jeu de la promo jusqu'au bout car nous attendons tout de même le film de James Cameron avec curiosité, surtout après avoir vu les extraits présentés avec un enthousiasme presque touchant par Jon Landau il y a quelques semaines. S'il y a bien une chose sur laquelle on peut compter avec ce méga futur blockbuster, c'est d'en prendre plein la vue. Et c'est déjà pas si mal.

Lire notre premier avis sur Avatar.

D'autres photos d'Avatar.

(photos via Spoiler TV)

1996 :Independence Day
1998 : Godzilla
2004 : Le Jour d'apreès
2009 : 2012

Points communs entre ces onéreuses séries B : Roland Emmerich, A.K.A. The Master of disaster. Un cinéaste obsédé par la destruction du monde, comme en témoigne l'instructive vidéo ci-dessous. Parions que son 2012, qui part de l'idée que l'Apocalypse aura lieu en 2012, puisque le calendrier Maya se termine à cette date là (c'est bien un CGI porn), offrira plus de frissons cinématographiques que les insupportables messes écolo de Yann Arthus-Bertrand et de Nicolas Hulot (Le Syndrome du Titanic). Pour 200 millions de dollars, c'est déjà ça.

La vague du film de suçeur de sang n'en finit décidément plus de se répandre. Le scénariste John Logan a été contacté par la société de production Fox 2000, afin d'adapter le roman de Jordan Ainsley : The Passage, qui allie histoire vampiresque et problèmes pandémiques. La réalisation sera quant à elle confiée à Ridley Scott, pourtant déjà en post-production de Robin Hood et bientôt au travail pour Alien Prequel, parmi moultes autres projets. 

Ce film signera une nouvelle collaboration entre les deux cinéastes, qui se retrouveront 10 ans après Gladiator. Le roman, qui se déroule en Amérique du Sud, raconte l'histoire de malades en phase terminale du cancer, qui guérrissent soudainement après avoir été mordu par des chauves-souris. Le gouvernement américain enquête alors sur ces guérisons miraculeuses et découvre que les personnes mordues sont porteuses d'un virus. Une pandémie qui risque de se propoager à la vitesse V...

A lire : notre histoire des vampires au cinéma

Depuis des années, Tim Burton voulait réaliser une version longue de Frankenweenie, son premier film et troisième court-métrage. L'histoire d'un petit garçon qui parvient à ressusciter son chien après avoir vu son prof de chimie réanimer une grenouille. Sauf que l'animal, tout rapiécé qu'il est, ressemble plutôt au monstre de Frankenstein. Pas facile pour Victor de convaincre ses parents que son chien est toujours le même, vu le bordel qu'il fout dans le quartier...

Le cinéaste a déclaré que le projet était désormais sa priorité. Disney a encore eu le dernier mot : déjà, lorsque les studios lui avaient donné sa chance dans les années 80 en le laissant réaliser ce petit court joué par des acteurs, ce conte pour enfant avait été jugé trop effrayant. Remercié, il était retourné s'enterrer à la section animation. Cette fois encore, Disney n'a pas changé d'avis, et Frankenweenie, attendu pour 2011, sera réalisé dans la lignée de Mr Jack et Les Noces funèbres, en images de synthèse.

Mais c'est de Vincent, qu'il s'insipirera sans doute le plus. Cette petite pièce d'animation, avec Frankenweenie, tous deux contemporains, contiennent déjà tous les thèmes et l'esthétique que l'auteur n'aura de cesse de décliner par la suite. Inspiré du roman de Mary Shelley et du style expressionniste allemand, avec ses ombres démesurées, ses morts vivants recousus et la solitude ambiante, ce remake qui préfigure notamment Edward aux mains d'argent, avait été enterré trop vite par Disney.

A Hollywood, la figure de l'alien est presque aussi vieille que celle du cow-boy. Si elle a fait les heures de gloire d'une série B premier degré avec son bestiaire de créatures issues de la BD, elle a surtout souvent été prise comme prétexte pour illustrer les angoisses des époques successives. L'extra-terrestre sert toutes les causes ou débats propres à remettre l'homme en question. Il est donc impensable en tant que tel. C'est toujours un faux semblant, un motif et moyen pour produire du discours, à l'instar du récent District 9 et sa très significative parabole sur l'apartheid.

Pour l'occasion de la sortie de ce film très attendu, Flu a tombé son petit top des aliens les plus mémorables de l'histoire du cinéma, en dix films.

> Voir le diaporama des 10 aliens qui nous parlent 

Il faut dire qu'avec son côté "reportage" sur un avenir proche qui rappel un passé pas si lointain, il apporte un air nouveau aux films d'invasion extraterrestre. Pour commencer, les pauvres créatures ne sont pas arrivées sur Terre avec de mauvaises intentions, mais pour se réfugier (de quoi, on ne le saura pas), et cette surpopulation, en plein coeur de Johannesburg, nous évoque un ghetto et une ségrégation pas si fictifs que ça, avec ses trafics en tous genre et la bande de malfrats qui les régit.

Au milieu de cet univers ultra-réaliste, infesté de monstres-crevettes, c'est la monstruosité humaine qui ressort et nous aveugle. Avec des effets spéciaux époustouflants (Blomkamp signait lui-même ces effets dans ses court-métrages, il est ici épaulé par son producteur Peter Jackson !), et son récit au classicisme impeccable, District 9 s'impose comme un petit bijou du genre, et son réalisateur comme l'un des talents les plus brillants découverts récemment.

Sortie en salles le 16 septembre 2009.

Etrange cas que celui de ce Mr. Nobody. Nouveau film du belge Jaco Van Dormael (réalisateur de Toto le héros), qui n'avait plus tourné depuis Le Huitième jour, cette oeuvre aux accents fantastiques est une super-production européenne (30 millions d'euros de budget) qui réunit des fonds français, belges, britanniques et canadiens.

Le casting (Jared Leto, Sarah Polley, Diane Kruger, Rhys Ifans) est alléchant et le sujet s'avère prometteur : Février 2092, Nemo Nobody a 120 ans. Il est le doyen et le dernier mortel d'un monde heureux peuplé d'immortels. Il revoit en flash back toutes ses années passées auprès de sa femme Anna...à moins que ce ne soit Elise...ou Jeanne.

Le projet s'annonce assurément ambitieux et la production a en a profité pour lancer une campagne marketing originale dès le mois de février, au moyen d'affiches mystérieuses n'indiquant pas qu'il s'agit d'un film. Pourtant, quelque chose semble clocher au royaume de cette super-production européenne : d'abord annoncé pour le 20 mai 2009 puis pour le 7 octobre, Mr. Nobody ne possède à l'heure actuelle aucune date de sortie.

A la vue de la bande-annonce, on imagine en effet que ce film aux images soignées ne sera pas facile à vendre :

Après le "Avatar Day" du 21 août dernier (15 minutes du film tant attendu de James Cameron furent projetées au public), 25 minutes d'Avatar ont ce matin été présentées à la presse parisienne. Jon Landau, producteur du film (mais aussi de Titanic et du Solaris de Steven Soderbergh) avait spécialement fait le déplacement pour expliquer les intentions de l'oeuvre en 3-D de James Cameron.

Si les images dévoilées confirment qu'Avatar sera un spectaculaire récit d'aventure jouant sur l'exacerbation des sentiments, c'est surtout la volonté de didactisme de Jon Landau, qui intervenait au micro entre chaque scène, qui a retenu notre attention. Entre humilité et enthousiasme, le producteur a bien précisé que le scénario cherche avant tout à renouer avec les grands films d'aventures classiques qui mettent en avant l'héroïsme, l'amour et l'action.

La production d'Avatar multiplie effectivement les efforts pour que le projet de James Cameron ne soit pas perçu comme une grosse machine de guerre sans foi ni loi. Si l'objectif est évidemment de récupérer les 315 millions de dollars du budget, on sent que l'équipe recherche surtout l'estime et l'affection du public (alors que des moqueries fleurissent déjà sur le net, suite à la diffusion de la première bande-annonce). De fait, le ton de Jon Landau était fort chaleureux ; le producteur a précisé qu'il reviendrait en France en décembre avec James Cameron et ses acteurs pour partager le plaisir de la sortie (le 16 décembre dans les salles françaises).

Si certains blockbusters hollywoodiens préfèrent jouer la carte du mystère en verrouillant toute la communication et en interdisant les projections presse, la production d'Avatar prend le contre-pied de cette attitude paranoïaque. Un vrai travail de pro.

 - Lire notre premier avis sur Avatar

Le scénario original de Cowboys and Aliens, comics sorti en 2007, méritait bien son adaptation au cinéma. Et c'est le tandem de Iron Man, le réalisateur Jon Favreau et l'acteur Robert Downey Jr., qui s'y colleront.  

En attendant, mieux qu'un teaser, un peu de lecture pour le week end. En amuse-gueule, la bédé Cowboys And Aliens est intégralement accessible en ligne. L'histoire, originale, raconte comment, au XVIIIe siècle et en plein Farwest, des Cowboys et Appaches sont interrompus au cours d'une de leurs batailles... par un débarquement d'exta-terrestres! Un mélange de style SF et Western très réussi, qui inspirera le film à venir. 

Hors-sujet : un pied de nez à Hadopi, avec cette initiative qui montre que faire bouger les modèles économiques est encore plus efficaces que taxer le méchant internaute...

C'est l'histoire de Bruce Willis avec des cheveux qui vit dans un monde où chacun a droit à son clone, et peut donc vivre pépère une vie cool par procuration. Sans risque à priori. Mais ces robots à visages humains posent des problèmes au FBI, et Bruce Willis (du FBI) va tenter de régler l'affaire (un double meurtre), aidé de son clone (sans cheveux, lui, à moins que ce ne soit l'inverse).

Après T3, Mostow (épaulé par les mêmes scénaristes) approfondit sa thématique du soulèvement des machines contre l'homme. La belle bande annonce de ce thriller futuriste est visible ici, en HD.

Projeté dans les salles iMax aux USA (qui furent prises d'assaut) et dans une sélection de cinémas Pathé en France, cet événement fait figure de première et démontre bien l'attente suscitée par un film qu'on ne cesse de vendre comme révolutionnaire. En projet avant même Titanic, conçu à partir de nouveaux procédés de motion capture et filmé avec des caméras sur lesquelles Cameron travaille depuis quinze ans, Avatar se veut en effet le nouveau fer de lance technologique de la 3D. Il promet une expérience inédite qui poserait réellement les bases d'un cinéma en relief. Hélas, autant calmer d'emblée les ardeurs, ces 15 minutes supposées faire de la pub à l'un des principaux arguments commerciaux du film sont loin d'être sidérantes.

Mais heureusement, il n'y a pas que ça.

Lire la suite de notre premier avis sur Avatar.

Voir le premier trailer d'Avatar :

Physique d'ours, Benicio Del Toro ? L'acteur déjoue les attentes, puisqu'il va incarner un loup-garou dans The Wolfman, de Joe Johnston. Johnston, qui, personne ne s'en souvient mais il faut le rappeler, a bossé avec George Lucas sur les effets spéciaux de la trilogie Star Wars (la première, enfin celle qui vient chrologiquement après la deuxième, la bonne quoi), puis avec Steven Spielberg sur Indiana Jones et le temple maudit. Bref les images de synthèse à l'ancienne c'est son créneau (Jurassic Park III), moins le scénario (Jumanji).

Son Wolfman sera donc loin des audaces techniques du méga-attendu Avatar, pour ceux qui dorment c'est le nouveau James Cameron film le plus cher de l'histoire (une habitude chez l'auteur de Titanic) qui va révolutionner la 3D et du même coup rendre ringards tous ses petits camarades. Le film de Johnston sera plus modeste et académique certes, mais peut-être aussi moins kitsch, qui sait.

Sortie prévue en février 2010.

Manquent sans doute quelques étapes marquantes (Matrix notamment), mais le panorama reste tout de même intéressant :

(Via)

Oliver Parker peint une énième adaptation du célèbre Portrait de Dorian Gray, un pari risqué dont la bande-annonce toute chaude nous donne un avant-goût. Au casting : Ben Barnes (Le Monde de Narnia), Rebecca Hall (Vicky Cristina Barcelona) et Colin Firth (Valmont, Love Actually, Mamma Mia !).

Oscar Wilde, qui à dessein, n'a voulu écrire qu'un seul roman, n'aurait sans doute jamais pu imaginer que Le Portrait de Dorian Gray ferait l'objet de tant d'adaptations. En dépit des considérations esthétiques de son auteur qui estimait que c'est le style qui fait la réussite en art, la postérité aura surtout retenu l'histoire de son chef d'œuvre. Après Phillips Smalley (1913), Albert Lewin (1945) ou Ducan Roy (2006), le réalisateur Oliver Parker, exercé aux réécritures d'œuvres littéraires revisite à son tour le mythe du jeune dandy irlandais, dont un portrait, peint de façon si réaliste, parvient à capturer l'âme. Après avoir accepté un pacte diabolique avec Lord Henry Wotton, Dorian voit vieillir la toile à sa place. Assuré de sa jeunesse éternelle, il succombe alors à une vie de débauche, masquée par la beauté de son visage d'ange. Mais la toile, reflet de son âme, porte les stigmates du temps et surtout la laideur de ses actes. Un réceptacle à protéger à tout prix...

Une histoire géniale portée par l'esthétique des bas-fonds londoniens de la fin du XIXe, dont l'élégance mêlée à la déliquescence rend propice une stylisation romantique et sombre de la narration - qui peut aussi facilement sombrer dans le gothico-kitch. Si la monstruosité de Dorian Gray est toute psychologique et philosophique, elle est aussi contemporaine de l'émergence de ces créatures vampiriques qui peuplent aujourd'hui nombre de films (Twilight) et de séries (True Blood). Succès desquels pourrait profiter la production. L'affiche, les premières photos et la bande-annonce (voir en deçà) semblent bien annoncer que ce nouveau film use de la dimension fantastique autant que philosophique du sujet, mais rappellent aussi la facture surfaite d'une production à la Underworld ou Van Helsing. La sortie est prévue en VO pour la rentrée, mais aucune date n'est encore précisée pour la France.

Un tout premier teaser du très attendu Alice au Pays des merveilles de Tim Burton est en ligne sur YouTube. Après les très belles photos de la production, ces images nous donnent évidemment une idée plus précise du monde dans lequel Burton compte nous entraîner, un monde aussi merveilleux que maudit, sans doute assez proche de celui originellement imaginé par Lewis Carroll. 

Tous les personnages ou presque sont introduits dans ce teaser, Johnny Depp en extravagant chapelier fou, Helena Bonham Carter en reine de coeur flippante à souhait, les jumeaux, le chat, le lapin... Alice (Mia Wasikowska) en revanche ne dégage rien de bien passionnant pour l'instant.

Pour créer cet univers étrange, Burton a en tous cas visiblement opté pour le tout-numérique.

Dans la série on se fait plaisir, on a déjà parlé des tueuses de vampires lesbiennes super sexy (Lesbian Vampire Killers, dont la date de sortie a été repoussée au 23 septembre). Aujourd'hui, évoquons le cas d'une pom-pom girl démoniaque tueuse de jeunes garçons. Cette meurtrière sanguinaire n'est autre que Megan Fox, la bombasse de Transformers.

Jennifer's Body, l'histoire d'une jeune fille sous l'emprise d'une force intérieure qui la pousse à décimer ses petits camarades, marche à fond dans la veine sanguino-sexy de notre époque, où les histoires de vampires sont des blockbusters littéraires, télévisuels et cinématographiques. Et s'il ne s'agit pas ici à proprement parler de vampires, on en trouve pourtant les caractéristiques : une créature sexy et possédée par une force incontrôlable - l'affiche du film étant d'ailleurs totalement calquée sur celle de True Blood, la série de HBO.

Pour ne rien gâcher, le film est écrit par Diablo Cody (Juno) et produit par Jason Reitman (Juno, Thank You for Smoking), plutôt une bonne équipe. Voici un trailer "filmmaker's cut", approuvé par l'équipe du film :

Jennifer's Body, de Karyn Kusama, sortira en salles le 21 octobre 2009.

24 minutes d'Avatar, un des films les plus attendus de l'année, ont été montrées à quelques privilégiés à Amsterdam à l'occasion de CineExpo. Ce film d'action / science-fiction à 300 millions de dollars en 3D qui mélange toutes les techniques existantes et en a même créé de nouvelles pour l'occasion, signe - en fanfare - le retour au cinéma de James Cameron, 12 ans après Titanic.

Et visiblement, Avatar promet d'être époustouflant, stupéfiant, prodigieux, épatant, un des meilleurs films de la décennie, un film qui va changer l'industrie du cinéma... rien que ça !

Pour donner une vague idée du machin, voici deux images de la production montrées sur des écrans lors de la fête suivant la projection à Amsterdam, postées sur le twitter de Unique Cinema Systems :

M. Night Shyamalan a décidé, pour sa nouvelle expérience fantastique, d'adapter un dessin animé à succès très récent, The Last Airbender (Avatar, le dernier maître de l'air en français), créé en 2005 aux Etats-Unis. Prévu pour l'été prochain, The Last Airbender, le film, a déjà une bande-annonce.

La série se déroule dans un monde d'arts martiaux et de magie, où le monde est divisé en quatre nations : l'Air, l'Eau, la Terre, le Feu. L'histoire suit le destin d'un tout jeune garçon, successeur d'une longue lignée d'Avatars, chargé d'empêcher la nation du Feu de conquérir celles de l'Eau, de la Terre et de l'Air.

Bien que baigné dans un univers fantastico-magique comme Shyamalan les affectionne, The Last Airbender pourrait peut-être apporter un peu de nouveauté dans l'oeuvre du réalisateur de Sixième Sens et de Phénomènes, dernier film dans lequel, faute d'inventivité, il en était réduit à la citation et l'auto-parodie.

Et si les Aliens débarquaient avec toute leur technologie, mais comme des réfugiés économiques, pauvres et exclus ?

Voici la très alléchante trame de District 9, un film produit par Peter Jackson, qui sortira dans nos salles le 26 août prochain.
Adaptation par Neill Blomkamp de son propre court-métrage Alive in Joburg, District 9 imagine une planète Terre sur laquelle cohabitent l'Homme et une race extra-terrestre dont les membres vivent dans des conditions misérables, parqués au milieu de bidonvilles. Un agent du gouvernement qui s'est intéressé à leurs biotechnologies se retrouve contaminé...

On ne vous en dit pas plus, la bande-annonce de District 9 jouant la carte du mystère, sur le mode du documentaire coup de poing.

District 9 met également le paquet sur le marketing viral : les infos sont habilement distillées sur le site officiel, mais aussi sur le site D-9, sur le site MNU (la Multi-National United) ou sur le blog anti-MNU.

De quoi saliver gaiement jusqu'au 26 août.

On ne laisse pas retomber pareille mayonnaise. Sorti en janvier de cette année, Twilight - Chapitre 1 : fascination, a été le carton que vous savez. Le deuxième opus, Twilight - Chapitre 2 : tentation, sortira moins d'un an après, le 18 novembre 2009. Et a déjà un joli teaser pour patienter :

Si le premier avait des allures de brouillon dont Catherine Hardwicke, la réalisatrice, n'aurait pas su fixer les traits, le second sera peut-être plus abouti. Cette fois, c'est Chris Weitz qui réalise, celui de A la croisée des mondes : la boussole d'or. Au casting en revanche, rien ne bouge, on retrouve le petit couple Kristen Stewart/Robert Pattinson, qui garantira un nouveau carton au box office.

Suivront l'"Hésitation" et la "Révélation".