Jean-Louis Trintignant dans un western spaghetti, ce sera toujours mieux que Johnny Halliday jouant au cowboy dans la Camargue. Et en plus, s'il rencontre sur son chemin l'immense Klaus Kinski, autant dire que le film fait des étincelles. Pour le vérifier, allumez votre télé en ce jeudi 20 avril, à 20h40 sur ARTE. Le spectacle plein de sang et de fureur s'appelle Le grand silence, il date de la belle année 68 et est signé par Sergio Corbucci, un spécialiste du genre. Un classique.

Le site web Opération Hollywood, réalisé par l'agence de webdesign Incandescense pour Arte l'année dernière, vient d'être primé d'un Leadaward. Il avait déjà été remarqué parmi les finalistes du flash Festival 2005. Une bonne occasion pour le revisiter.
 
"Les Leadawards récompensent chaque année des oeuvres publiées dans la presse écrite ou les médias en ligne. Depuis 15 ans, ces prix sont signe d’excellence aussi bien dans le domaine du marketing que de la publicité. 18 œuvres sont primées dans les catégories de la presse écrite, des annonces publicitaires, de la photographie et d’internet. Les prix les plus prestigieux sont le « Lead Magazine de l’année », la « Campagne de l’année », la « Photo de l’année » et le « Webleader de l’année ». (...) La sélection se fait sans aucun a priori et toutes les prestations créatives, aussi bien dans la presse écrite que la presse en ligne ont leur chance." (via em myos)

Johan van der Keuken : on vous a déjà parlé de ce grand documentariste néerlandais (La Jungle plate, Amsterdam Global Village...) décédé il y a cinq ans. Le festival Cinéma du réel lui rend hommage ce samedi 18 mars, avec la projection de cinq courts métrages (Le Chat, On Animal Locomotion...), et Arte vidéo sortira quatre jours plus tard deux coffrets de trois DVD : deux bonnes occasions de vous jeter sur son œuvre, si ce n'est encore fait

Encore méconnu du grand public, Van der Keuken a sillonné le monde toute sa vie, à la recherche « de quelque chose de durable dans les visages, dans les êtres ». A la fois poétique et politique, son œuvre est une invitation à intégrer le temps de l’autre. Traversés par une recherche formelle permanente, ses films interrogent le monde et posent la question de la frontière entre art et réel.

(illus. Georgette, photo J. van der Keuken, 1956)

Le cycle cinéma trash sur ARTE, on en a déjà parlé. Mais quand on aime, on ne compte pas. Dans la nuit du 9 au 10 mars à 0h50, quelques heures après la diffusion de La Garçonnière de Billy Wilder, ARTE proposera Le Masque du démon. Ce premier film de Mario Bava est un sommet de l’érotisme horrifique, mélange de sado-masochisme et de terreur gothique inspirée d’Edgar Allan Poe. A sa sortie en 1960, il imprima plus d’une rétine. On en retrouve des traces dans de nombreux films d’horreur et dernièrement dans Sleepy Hollow de Tim Burton, grand fan de Barbara Steele, icône du genre au regard unique, capiteux et inquiétant.

 

1984. Un réalisateur britannique inconnu, Roland Joffé, signe une superproduction haletante et belle sur les événements survenus au Vietnam et au Cambodge une petite dizaine d'années plus tôt. La Déchirure, film sur l'errance d'un assistant de presse cambodgien dans un pays en proie aux massacres des Khmers rouges, lui vaut la Palme d'Or à Cannes. L'année suivante, Joffé peut désormais tourner avec les plus grands acteurs du moment ; il embauche Robert De Niro (illus.) et Jeremy Irons au faîte de leur talent pour son nouveau projet, Mission.
Autre film historique, Mission raconte la destruction des implantations jésuites du Paraguay au XVIe siècle sur ordre de la couronne espagnole. Si les indiens y sont dépeints de façon quelque peu exotique, le film bénéficie d'une interprétation passionnée et émouvante pour ses deux protagonistes principaux : le prêtre qui décide de résister par les armes, et celui qui choisit avec ses ouailles de s'en remettre à Dieu. Longue réflexion sur la légitime violence, l'altérité, la rédemption, Mission est aussi une somptueuse balade à travers les paysages de la forêt équatoriale, sur une musique inoubliable signée Ennio Morricone. Bref, je l'avoue, un grand souvenir de cinéma de gamin (le reverrai-je encore avec plaisir ?), à ne pas rater, ce soir à minuit dix sur Arte.

A force de nous ressortir tous les six mois en salles ou en DVD M.A.S.H., Le Privé ou Gosford Park, on risquerait presque d’oublier que Robert Altman, s’il n’a pas toujours brillé (Dr T et les femmes par exemple), est aussi le réalisateur de beaux films malheureusement trop rares. Par exemple, Brewster McCloud, John McCabe – que nous proposons dans notre carte blanche à l’Action Christine - ou Nous sommes tous des voleurs que Arte a la bonne idée de diffuser ce jeudi 16 février à 20h40. Ce dernier film, inspiré d’un roman qui avait déjà été adapté par Nicholas Ray (Les Amants de la nuit), est une relecture aigre du mythe des amants criminels. Bertrand Tavernier, aujourd’hui piètre cinéaste qui a néanmoins parfois de bons avis, le qualifie de " ballet émotionnel entre deux handicapés du sentiment ". Alléchant !

Easywriter nous propose :
"Alors qu'on glose (abusivement) sur le retour du politique dans le cinéma americain (The Constant Gardener, le dernier Clooney...), c'est vers le 20e arrondissement de Paris que lorgneront à la fin du mois tous les amateurs de films engagés. Pour sa 3e édition, le festival Bobines sociales propose en effet, à partir du 27 janvier, 3 jours de plongée dans le cinéma militant français avec notamment des films retraçant l'épopée des groupes Medvedkine, dernière expérience commune vécue entre artistes et ouvriers au sein de la pétillante usine Peugeot de Sochaux. On y parlera aussi du Chili, des prisons, de la lutte sociale au MacDo' et même des net.activistes; tout cela sous le bienveillant parrainage de Marcel Trillat, inlassable chroniqueur de la grande classe ouvrière. On aimerait en dire plus mais les odieux fondateurs de ce site impérialiste nous en empêchent. Arrgghh !!! Tarifs et dates sur www.paveetmanivelle.org"
Merci Easywriter ! (lui écrire : dan_dealmeida@yahoo.fr)
Tant que j'y suis, je vous invite à écouter ce petit reportage sur les films des Medvedkine, c'est signé Arte-Radio et peut faire office de mise en bouche en attendant Bobines Sociales.

Et hop ! Dernier post avant la dinde... Juste histoire de signaler, du lundi au vendredi sur Arte (câble et satellite) à 17h45, jusqu'au 30 décembre, la diffusion des douze moyens métrages réalisés par Chaplin entre 1916 et 1917. Pour en avoir revu trois récemment à Paris sur grand écran, je peux certifier sans hésitation : ce sont déjà des chefs d'oeuvre. OK, depuis les films des années vingt et trente (Les Lumières de la ville, Les Temps modernes, etc.), on sait que le cinéma de Chaplin est ultra drôle et émouvant, et qu'il développe un propos bien plus ample que la seule histoire circonstanciée qu'il raconte. Mais là, dès la décennie 1910, c'est l'éclate : gros méchants pleins de soupe, populations apeurées qui courent dans tous les sens, fragiles beautés en perdition, et Charlot au milieu qui plie son corps dans tous les sens pour que le monde tienne en équilibre. Ce qui est incroyable aujourd'hui, surtout, c'est le rythme épustouflant qui se dégage encore de ces films vieux de presque 90 ans. A ne pas rater, notamment (puisque le sommet Easy Street n'est pas diffusé hélas) : Charlot immigrant jeudi 29 et Charlot d'évade (illus.) vendredi 30.

Reprise des affaires sérieuses sur Ecrans après nos activités liées à la semaine du mauvais goût sur Aeiou. Flu, en effet, vous en avait déjà parlé ici : Arte diffuse depuis début octobre un Thema en quatre parties intitulé "Quelle Europe voulons-nous ?" Prenant acte des résultats du référendum français sur la Constitution européenne, la chaîne culturelle entend ainsi "mettre l'avenir de l'Europe au coeur de ses programmes", selon les mots de son vice-président Gottfried Langenstein. Dernier volet, le plus sensible, ce soir, consacré à l'Europe et ses bureaucrates. Prenant notamment l'exemple de la pêche, Arte tente de mieux cerner comment, avant d'être amendés (parfois) par le Parlement européen et votés (le plus souvent) par les chefs des gouvernements des Etats membres, sont élaborés les directives et les règlements européens.

Court-circuit (sur ARTE, tous les mercredis vers minuit et demi) est la meilleure émission consacrée au cinéma de la télévision hertzienne. Loin d’être un pseudo-programme publicitaire comme on en trouve sur les autres chaînes, ce magazine dévolu aux courts métrages mais qui ne dédaigne pas d'évoquer l’actualité la plus intéressante des salles existe aussi en ligne. Et oh miracle, son site propose chaque semaine un nouveau court métrage à télécharger (format Real Player). Cette sélection, choisie parmi ceux diffusés dans la version télé, est excellente. J’en veux pour preuve un des derniers intitulé Chahut, une merveille de délicatesse et d’observation. En quelques scènes silencieuses, il montre un « carnavaleux » marchant dans un Dunkerque étrangement vidé de ses habitants. Sorte d’hommage secret à Fellini, ce film laisse deviner une grande sensibilité. On déguste et on dit : "Merci Court-circuit".