Les éditions Montparnasse comblent un vide insupportable en éditant en coffret trois films de Guy Gilles (www), cinéaste de la post nouvelle vague trop vite disparu et injustement méconnu. Quelques rétrospectives deci-delà, en particulier au festival de La Rochelle, ont permis à un petit public de redécouvrir le spleen de cette oeuvre hors norme, placée sous la figure de Proust et des souvenirs qui nous hantent. L'Amour à la mer (1963), Au Pan Coupé (1967) et le Clair de Terre (1970) sont trois films majeurs qui explorent les souvenirs sentimentaux et les origines tunisiennes d'un Guy Gilles poète à la gravité élégante et sublimée. L'expérience des films de Gilles en a retourné pus d'un, et l'existence de ce coffret est une occasion à ne pas rater pour découvrir un des auteurs français les plus intimistes et bouleversant des années 60/70.

Editions Montparnasse - 2 DVD - 25 euros

Palme d'or au dernier Festival de Cannes, le film de Cristian Mungiu sort jeudi en DVD. 4 mois, 3 semaines et 2 jours, l'histoire de deux femmes partageant une chambre universitaire d'une petite ville de Roumanie, en 1987. L'une d'elle est enceinte, l'avortement est un crime. Elles font appel à un certain "Monsieur Bébé" pour résoudre le problème, mais n'étaient pas préparées à une telle épreuve.

A l'occasion de sa sortie en DVD, Flu vous propose d'en gagner quelques exemplaires, couplés avec l'ouvrage de Jean-Luc Moreau sur Simone de Beauvoir (Simone de Beauvoir, le goût d'une vie). Pourquoi ? Parce qu'elle aurait eu 100 ans cette année, que plusieurs bouquins sortent logiquement sur elle, et que le film de Mungiu aborde une thématique importante dans le combat de Beauvoir : la condition féminine dans les pays dans lesquels la libération de la femme n'a pas eu lieu.
A gagner sur notre page concours.

Sélectionné à la Semaine de la critique au dernier Festival de Cannes, Les Méduses, film israëlien réalisé par Etgar Keret et Shira Geffen, y avait obtenu la Caméra d'or.

Synopsis :
Le jour de son mariage, Keren se casse la jambe et doit renoncer à sa lune de miel aux Caraïbes... Une mystérieuse petite fille sortie de la mer change la vie de Batya, la jeune femme qui la recueille et qu'elle suit comme son ombre... Joy, une employée de maison en exil va, sans le vouloir, renouer les liens entre une vieille femme solitaire et sa fille.

Trois histoires tragicomiques de personnages qui se cherchent, dans la ville de Tel-Aviv.

Pourquoi Les "Méduses" ? Parce que "les héros du film ont l'illusion de choisir leur propre chemin. Ils se déplacent, tels des méduses, sans pouvoir contrôler leur vie. Les courants souterrains qui les poussent viennet du passé, d'expériences traumatiques ou de stéréotypes. A la fin du film certains personnages réussiront à les vaincre. Il seront alors arrivés au bord de la plage, face à la mer. Et pour un instant ils pourront se tenir debout, dans un endroit clair et vrai. Et espérer."
Extraits d'entretiens avec les réalisateurs dans les bonus du DVD.

A l'occasion de sa sortie en DVD, Flu vous propose d'en gagner sur sa page concours.

En attendant les adaptations des deux derniers volets de la saga de J.K. Rowling, les éditions simple, collector, Blu-ray, HD de Harry Potter et l'Ordre du Phénix sont disponibles en DVD.

Et si le petit enfant qui sommeille toujours en vous à envie de se réveiller, il pourra, dans les éditions collector, choisir ses scènes et créer ses propres montages en ligne, si d'aventure celui voulu par David Yates ne lui convenait pas tout à fait. Bande-annonce :

Le coup d'envoi à la création d'un musée dans le manoir où le cinéaste a passé les 25 dernières années de sa vie a d'ailleurs été donné très récemment. Trois de ses longs métrages mythiques sont actuellement repris en salles : La ruée vers l'or, Le Kid et Le Cirque, en version restaurée. Et MK2 édite un coffret prestige en édition limitée comprenant 10 longs métrages (Le Dictateur, Les Temps modernes, La Ruée vers l'or, Les Feux de la rampe, Le Kid, Le Cirque, Les Lumières de la ville, Un Roi à New York, Monsieux Verdoux, L'Opinion publique), des courts, un livre collector et un CD.

Retour sur le magnifique Mère et Fils, film de la reconnaissance internationale pour Sokurov, en 1997, avec cette belle édition DVD. Fantastique trip visuel, le film suit l'agonie d'une vieille femme et le trajet qu'elle effectue vers la mort, accompagnée par son fils. Hanté plastiquement par la peinture de Caspar David Friedrich, mais aussi par une représentation inversée de la Vierge auprès de son fils mort, le film a imposé l'univers de Sokurov, et l'a placé au niveau des plus grands cinéastes russes. Son rapport avec Tarkovski paraît ainsi évident, par le poids spirituel incroyable qu'il donne à ses images, mais aussi son art "litérraire", comme le défend brillemment Anne-Maris Garat dans l'un des bonus. Autre complément, un entretien avec le réalisateur où il présente ses vues souvent radicales et étonnantes, par exemple sur l'avenir du cinéma sensé progressivement occulter la fausse profondeur pour se consacrer uniquement à la surface plane. Mais par delà les discours, Mère et Fils ouvre le cinéma de Sokurov, peintre autant que cinéaste, sur toutes les expérimentations qu'il va poursuivre par la suite. Magnifique zone de réflexion et de rêve, ce film est une pierre angulaire du cinéma contemporain.

1 DVD, éditions Potemkine (site).

Le coffret comprend 2001: l'odyssée de l'espace, Lolita, Shining, Eyes Wide Shut, Orange Mécanique, Barry Lyndon, Full Metal Jacket, ainsi qu'un long portrait du maître narré par Tom Cruise. Vous remarquerez que, pour une fois il n'y a rien à jeter.

Outre le concours pour gagner quelques uns de ces DVD séparément, Flu vous offre un exemplaire du coffret complet dans sa hotte de Noël.

Une fois de plus, Flu organise un petit concours pour vous permettre d'en profiter et met en jeu 10 DVD Collector et 5 calendriers 2008 dans le plus pur style des Grind movies (pour vous donner une idée, on avait parlé ici des affiches de films à la sauce Grindhouse).
Jouez.

Warner vidéo sort un bien beau coffret DVD des films du grand Stanley Kubrick le 5 décembre prochain - chaque DVD étant édité et vendu séparemment également.

Le coffret comprend 2001: l'odyssée de l'espace, Lolita, Shining, Eyes Wide Shut, Orange Mécanique, Barry Lyndon, Full Metal Jacket, ainsi qu'un long portrait du maître narré par Tom Cruise. Vous remarquerez que, pour une fois il n'y a rien à jeter.

De belles éditions collector avec des bonus vraiment intéressants (oui oui) - exemple : avec le DVD de 2001 ont été édités différents suppléments dont un documentaire d'une heure, "Dans les coulisses d'un mythe", en forme de making-of du film, de la question des effets spéciaux à celle de la technologie imaginée à l'époque, aujourd'hui devenue réalité.
Et c'est comme ça dans la plupart des DVD : making-of, portraits, interviews, explications, retour aux origines... et sachant qu'avec Kubrick chaque tournage de film vaudrait un film en soi, on est assez sûr de ne pas être déçus.

Le plus beau dans l'histoire, c'est que Fluctuat vous offre dès aujourd'hui cinq de ces DVD collectors (2001, Shining, Orange Mécanique, Eyes Wide Shut ou Full Metal Jacket) sur sa page concours. Quant à savoir lequel vous recevrez... surprise.
Et le coffret ? le Père Noël sera généreux cette année, il n'est pas impossible qu'il se retrouve dans une incroyable hotte transrubriques... Stay Tuned !

Fluctuat vous offre quelques DVD à l'occasion de cette sortie, et comme d'hab ça se passe sur notre page concours.  

L'excellent Zodiac de David Fincher, sorti en salles en mai dernier et sélectionné en compétition officielle à Cannes sort ce 21 novembre en DVD. Pour fêter ça, Fluctuat organise un concours pour vous offrir 10 DVD.

Basé sur la traque d'un des plus célèbres serial-killer des Etats-Unis, sur deux décennies, Zodiac est un thriller efficace et sobre, sans débauche d'effets, éclairant minutieusement l'histoire de cette enquête ratée.
Extrait :

Bandes-annonces et making-of accompagnent le film sur cette édition DVD (19,99€)

Carlotta continue son magnifique travail d'édition avec un coffret DVD consacré au génial Douglas Sirk. 4 films et de quoi pleurer toutes les larmes de son corps en fantasmant sur ces magnifiques cadillacs rouges flamboyantes, Rock Hudson et la merveilleuse Jane Wyman. Malgré l'absence de mon chouchou perso La Ronde de l'Aube, sont présentés dans le coffret les chefs d'oeuvre les plus connus du cinéaste : Le temps d'aimer, Le Temps de mourir, Le secret magnifique, Tout ce que le ciel permet et le Mirage de la Vie. Côté bonus, on est aussi très gâté : Christophe Honoré et Todd Haynes nous livrent leurs clés sirkiennes, tandis que François Ozon se livre à un petit "remixage" de Sirk avec Fassbinder. Une proposition purement cinématographique et pas mal du tout, dont voici un court extrait.

Coffret Douglas Sirk, edition Carlotta.

Les plus attentifs auront noté la naissance, il y a environ un an, de Chalet Pointu, petite boutique proposant une sélection pointue de DVD en tous genres. Et bien, après un récent déménagement, la boutique s'aggrandit un peu et célèbre la sortie de sa nouvelle édition maison : Itinérairesde Christophe Otzenberger. Un film passé trop inaperçu il y a trois ans. Chronique d'une fuite, on y partage les aventures humaines d'un jeune homme perdu pour la société mais pas pour l'humanité. Yann Tregouët se révèle un acteur très physique et subtile. A découvrir d'urgence, pour arrêter de penser que le cinéma français n'a pas de corps.

Chalet Pointu : 10 rue des Goncourt - 75011 Paris

Le cinéaste Pierre Zucca demeure méconnu, malgré la grande singularité de sa brève oeuvre (4 films). Admiré par Rohmer, découvreur de Fabrice Luchini, ami de nombreuses personnalités du cinéma, cet ancien photographe de plateau a inventé un univers où le quotidien se teinte d'étrange et d'érotisme, où fantasme rime avec secret. Dès son premier film Vincent mit l'âne dans un pré (et s'en vint dans l'autre), il réunit une palette incroyable d'artiste (Michel Bouquet, Bernadette Lafont et donc Luchini pour sa première apparition), puis Frédéric Miterrand, Philippe Leotard, Victoria Abril, ou encore Claude Chabrol, tous convaincus par le charme inédit de l'homme et de ses oeuvres. Très lié à l'oeuvre de Pierre Klossowski, il adapte son livre La Révocation de l'édit de Nantes dans son film Roberte, plongée baroque dans la psychée perturbée d'une femme bourgeoise. Redécouvrir aujourd'hui les films de Pierre Zucca est une expérience importante. Aussi ancrés dans la fin des années 1970 que parfaitement intemporel, ces petits bijoux élégants et précieux valent largement le détour.

1 coffret 4 DVD ou 1 DVD de Vincent mit l'âne dans un pré (et s'en vint dans l'autre) - Edition Carlotta

Ceux qui ont des tendances régressives apprécieront sans doute l'info, d'autant que l'édition DVD semble comporter quelques bonus sympas. Comme des études sur les personnages, et notamment un qui n'a finalement jamais existé à l'écran : Rocky le Rhino (illus.), ou encore des chansons coupées, les coulisses de la création, des réflexions sur l'adaptation de l'oeuvre de Kipling, etc.
Et puis même si ce n'était que pour l'heure et quelque de pur bonheur animé, sur un support enfin clean sans les bandes verticales qui traversent l'écran, symptome de la vieille VHS trop de fois visionnée, eh bien ça suffirait amplement.

Potemkine, magasin parisien indépendant conscré au cinéma, se lance dans l'édition DVD avec la sortie de Requiem pour un massacre, de Elem Klimov réalisé en 1985.

Cette boutique considère que le cinéma n'est pas mort avec la naissance du DVD mais qu'au contraire, il a gagné une seconde vie par le biais de ce support, et pousse donc plus loin sa logique en se lançant dans l'édition de films coups de coeur, qui revisitent l'histoire du cinéma.

Requiem pour un massacre (intitulé plus sobrement Come and see en anglais) est un film fondateur dans le genre de la guerre. Spielberg en revendique d'ailleurs l'inspiration pour La Liste de Schindler et Il faut sauver le soldat Ryan. Certaines critiques de l'époque comparait le film de Klimov au bouleversement qu'avait opéré Coppola avec son Apocalypse Now dans le film de guerre. Il raconte la Seconde guerre mondiale du point de vue d'un Bielorusse dont le village est occupé par les Nazis et qui s'engage, bien que trop jeune, du côté des partisans.

L'édition collector double DVD, outre un très beau packaging, comprend des interviews du réalisateur, de l'acteur principale et du décorateur, ainsi que des documents d'archives sur la Seconde Guerre mondiale en Biélorussie. 29,95€.
Le site de Potemkine.

Hollywood s'intéresse beaucoup au continent africain ses dernières années : Lord of War sur les trafics d'armes, The Constant Gardener sur l'industrie pharmaceutique, Le Dernier roi d'Ecosse sur Idi Amin Dada. Et ce Blood Diamond donc, sur les trafics de diamants qui financent guerres et génocides en Afrique.
Bien sûr, nos sommes à Hollywood, il fallait donc camper au milieu d'images d'un grand réalisme dans leur brutalité, l'histoire d'amour obligée : elle se joue entre Jennifer Connelly, la journaliste new-yorkaise, et Leonardo DiCaprio, le mercenaire sud-africain.
Un exercice d'exorcisme d'une mauvaise conscience occidentale, servi par un bon casting, dans lequelle - malgré un ton un peu moralisateur sur la fin - le réalisateur aura eu le mérite d'aller au bout de la violence décrite.

Blood Diamond, d'Edward Zwick. Sortie DVD, HD DVD et Blu-ray chez Warner.

A noter par ailleurs la sortie en DVD chez Carlotta de Général Idi Amin Dada, documentaire de Barbet Schroeder tourné en 1974, portrait étonnant du dictateur ougandais.

Nous sommes le 1er juin, il fait environ 15 degrés, à Paris du moins, et la pluie n'est de nouveau pas à exclure.
Non je ne reconvertis par Ecrans en blog météo, mais je voulais introduire ainsi mon post pour vous parler de sorties DVD. Car si ce temps n'est pas propice à du cocooning cinéphilique, alors que vous faut-il ?
Aujourd'hui dans le panier : deux productions Warner Bros., que nous avions jugées en leur temps suffisamment intéressantes pour y consacrer des dossiers.

- Le prestige : film de magicien de Christopher Nolan au casting prestigieux : Scarlett Johansson, Hugh Jackman, Michael Caine, Chritian Bale, David Bowie. Si vous l'aviez loupé au cinéma, je pense que c'est un film du dimanche. En bonus : un making of du film. DVD : 19, 99 euros / HD DVD & Blu-Ray : 29,99 euros.

- Mémoires de nos pères, du grand Clint, première partie du dyptique consacré à la guerre du Pacifique (le second, Lettres d'Iwo Jima), qui avait pour particularité de filmer le même événement des deux points de vue opposés, l'américain et le japonais. Edition double DVD collector avec tout plein de bonus : petit speech de Clint, documentaire, l'histoire du fameux drapeau, les coulisses du tournage... 22,99 euros / 29,99 pour l'édition HD.

Voilà. Bon week end téloche.

(illus. © Warner Bros. France)

Remarqué au festival de Sundance en 2006, le film de Richard Glatzer et Wash Westmoreland Echo Park L.A., sort en dvd. Le film est une radiographie du quartier latino de Los Angeles, Echo Park. On y suit la vie de cette communauté à travers les deux personnages principaux, Carlos et Magdanela. Les deux adolescents exclus de leur famille trouvent refuge chez leur grand-oncle. Carlos vit son homosexualité en secret tandis que Magdalena tombe enceinte à quelques semaines de sa quinceanera, cérémonie qui célèbre ses 15 ans. Avec Echo Park L.A., les deux réalisateurs livrent un film aux allures de documentaire et le dvd permet de mettre en avant les coulisses du tournage. En bonus, le making-of revient sur la naissance du film. On y apprend notamment, que les réalisateurs ont eu l’idée du film alors qu’ils étaient engagés comme photographes d’une quinceanera. Avec des interviews des acteurs, réalisateurs et producteurs, on évoque les difficultés à écrire le scénario, à trouver les bons acteurs. Dernier bonus, petit et minimal (en plus de la bande annonce), un extrait de la première réalisation de Glatzer et Westmoreland, Fluffer.

Echo Park L.A., (Antiprod)

Avec le succès du film en salles, on s’attendait à un dvd hypra calibré pour Miami Vice, Deux Flics à Miami. Au lieu de la grosse artillerie, l’édition simple du dvd s’avère être légère sur pas mal d’aspects. Menu statique, déception concernant les sous-titrages (seulement deux langues sont proposées : l’anglais et le français). On aurait pu passer outre ces petits détails techniques, si les bonus avaient été à la hauteur. En extra, le dvd offre deux documentaires autour du film et un clip. Evacuons tout de suite le clip qui ne vaut pas la peine de figurer sur le dvd. Il s’agit de « In The Air Tonight » reprise d’un titre de Genesis par le groupe Nonpoint. La vidéo musicale est un simple montage entre les scènes du film et celles où l’on voit le grouper jouer. Les deux documentaires, quant à eux, auraient pu être intéressants s’ils avaient été plus longs. « Au-delà de Miami : Tournage en Extérieur » s’efforce de présenter la démarche de Michael Mann dans le choix de ses décors. L’action du film se partage entre les quartiers de Miami et l’Amérique du Sud et le documentaire esquisse seulement un semblant de justification sur le choix des décors extérieurs. Dix minutes, le témoignage de Mann, de Jamie Foxx ou du directeur de la photographie ne suffisent pas à rendre compte de l’importance des travaux préliminaires et de repérages effectués par l’équipe du film. Idem pour « Miami Vice Infiltré » petit doc sur les infiltrés, ces espèces d’agents secrets qui travaillent pour le compte de la police dans le but de démanteler d’importants réseaux criminels. Là, encore le sujet aurait mérité plus.

Miami Vice, Deux Flics à Miami (Universal)

Que dire ? Peut-on seulement écrire sur Les cinéphiles, la trilogie (ou pas) de Louis Skorecki, dernier critique (écrivain ?), dernier cinéphile, dinosaure majestueux d’une époque à jamais révolue ? Skorecki on l’aime ou on le déteste, on le respecte ou il indiffère. Mais il est là, encore et toujours, à ressasser pour certains, à durer pour d’autres, tel un aristocrate finissant. Alors ça ressemble à quoi un film de Skorecki - qui n’a d’ailleurs pas fait que Les cinéphiles ? C’est un peu comme ses fictions critiques, des variations rohmériennes sur une jeunesse qui vit le quotidien avec le post-cinéma, qui passe son temps, sa vie, à le commenter et à mimer vainement le fétichisme de ses aînés, toujours entre deux non-lieux (un pas de porte, un escalier, une rue anonyme, l’entrée d’une salle), comme pour montrer son vide. On pense un peu à du Biette en plus cheap, on reconnaît un personnage presque sosie Daney, c’est à la fois très théorique et pas du tout sérieux, souvent drôle, satirique et carrément critique, parfois cruel et presque cynique, et surtout parfaitement parisien.

Les deux premiers épisodes datent de 1988, le dernier de 2006. Des premiers au dernier la vidéo à remplacer le 16mm, logique des choses, de l’économie et du discours. Dans Les ruses de Frédéric (2006), Beigbeder récite un texte sur le post post-cinéma à un enfant qui doit l’apprendre par cœur. C’est la transition majeure, générationnelle, contextuelle que Skorecki pousse en faisant jouer des étudiants en cinéma et une critique un peu cinéaste (Axelle Ropert, des Inrocks, aussi scénariste de Bozon), histoire de jouer avec le présent et d'encore un peu plus articuler son discours avec la télévision. Résolument moderne et à la fois insituable, il est le seul, le dernier à dire ce qu’était la cinéphilie. Le seul à montrer qu’elle est d’abord une certaine idée de (ou rapport à) la jeunesse, qui aujourd'hui ne peut plus rien faire de cette cinéphilie sinon sans prendre des poses presque désincarnées. Mais pour voir Les cinéphiles, pas de meilleure position que du dehors, de la province, pour échapper à toute posture. Si la cinéphilie était d’abord parisienne, à voir ce qu’elle est devenue, autant l’observer avec un peu plus de distance. Puisque la communauté de désirs que fût la cinéphilie n’est maintenant qu’un souvenir, et comme les multiples scènes coupées des Ruses de Frédéric, qui sont un film à elles seules, on ne peut trouver de signification plus que dans les bribes, un certain avènement télévisé. Ce qui compte finalement du cinéma dans Les cinéphiles c’est la rencontre, les dialogues, la parole, le commentaire et sa joie, même pour ce qu'il en reste et qui passe ici par une violente charge contre les pantins d'un cinéma érigé en culture. C’est peut-être ça aussi qu’on a perdu, une manière de faire exister ensemble les films, et que Skorecki continue de produire. Seul, ou presque.

DVD : Les cinéphiles 1,2,3
Louis Skorecki, France, 1988-2006
Editions La vie est belle

Ho Yuk/Let's Love Hong Kong, virée nocturne dans la nuit sur-éclairée et agitée de notre fantasmée HK, est un étrange petit film indépendant qui s'est immédiatement labelisé lui-même : premier film "totalement lesbien" de la production locale. Yau Ching, sa réalisatrice, affirme en effet avoir voulu rendre compte des désirs et de la vie complexe des femmes entre elles, en suivant trois personnages féminins qui ne font que se croiser sans cesse. Avec très peu de moyens (un excellent bonus nous livre des interviews passionnantes et éclairantes) et souvent en toute illégalité, une équipe dévouée s'est donné les moyens de se payer ce luxe : la liberté. Le résultat, fragile et souvent maladroit, est pourtant porté par une grâce et un regard à la fois cruel et tendre pour des destinées finalement bien plus "communes" que communautaires. On se retrouve plongé comme rarement dans le spleen de la solitude urbaine, avec des aspects souvent inédits de la misère à HK : les anciens cinémas réaffectés en dortoirs, les appartements de la taille d'un frigo, la surpopulation et ses effets quotidiens... De véritables morceaux de réel qui donnent au film une résonance universelle.

1 DVD édité par BQHL.