Les trois gus derrière le simili-Goku et devant l'apocalypse de synthèse sont censés incarner, de gauche à droite, la jolie Bulma aux cheveux bleus, le petit maître d'arts martiaux chauve et moustachu Tortue Géniale, ainsi que la gentille Chi Chi. Cherchez l'erreur...Un nouveau petit rire nerveux s'impose.

Sachez néanmoins que parmi eux se cache, camouflé dans une chemise hawaïenne, l'acteur Chow Yun Fat (The Killer, Tigre et dragon), star égarée dans ce navet programmé (cf la bande annonce). A moins que James Wong, le réalisateur (Destination Finale), ne se sauve de cette galère par miracle, avec, par exemple, une improbable pincée d'humour héritée du manga. Rien n'est moins sûr.

Grosse semaine en terme de reprises de choc : Le Reptile de Mankiewicz pour commencer, et nous rappeler ce que c'est qu'un vrai western en ces heures de remake fadasse de 3h10 pour Yuma. Kirk Douglas et Henry Fonda + approche originale du western + génial metteur en scène = un film remarquable, qui n'a pas pris une ride.

Les fans d'Asie sont aussi servis, puisque deux films du méconnus Koji Yushida sortent en salle, parallèlement à la rétrospéctive organisée par le Centre Pompidou. Soit La Source thermale d'Akitsu, version plus classique du mélodrame japonais, et Eros + Massacre, la veine la plus radicale, engagée et violente du cinéaste. Deux facettes qu'on vous recommande chaudement.

La bande-annonce de Eros+Massacre :

Membre éminent de la Nouvelle Vague japonaise, influencé par Godard, Bergman et plus largement l'existentialisme, Kiju Yoshida réalise dans les années 1960 des films brûlot, tranchants et souvent d'une originalité formelle impressionnante. Eros+Massacre, qui ouvrira le cycle que lui consacre le Centre Pompidou à partir de mercredi 26, marque l'apogée créatrice d'un cinéaste chercheur, qui consacrera de nombreux films à son épouse et actrice, Mariko Okada. Un cinéaste peu connu en France mais reconnu dans son propre pays, dont les 40 ans de carrière, les 19 longs métrages de fictions et quelques uns de ses nombreux documentaires, à découvrir jusqu'au 19 mai.

Programme complet ici.

En ces temps de grosses comédies populaires triomphantes, un beau drame de Mizoguchi ne saurait faire de mal aux rétine. On ne saurait trop vous recommander la resortie aujourd'hui des Soeurs de Gion, film de 1936, et variation toujours aussi superbe sur le sort des geichas. Un petit bijou de cinéma.

Lire aussi notre petite histoire du cinéma japonais.

Pour tous les fans de cinéma japonais, et ils sont légion par ici, le festival Kinotayo ouvrait ses portes ce mardi. Tout plein d'inédits de jeunes réalisateurs, pour un portrait de la création japonaise contemporaine. On ne citera pas de nom, mais des titres alléchants : The Matsugane Plotshot Affair, Death Fix Die and Let Live (illus.), Freesia...

Du 13 au 21 novembre, Paris, Biarritz, Marseille, etc...

Parce qu'il n'y a pas qu'à Paris qu'il y a du cinéma, le festival OFNI, initié par l'association Nyktalop Mélodie, s'offre une cinquième édition entre Poitiers et Parthenay.

Pour la cinquième édition de ce festival dédié aux films rares et peu diffusés, avec une tendresse particulière pour les ciné-concerts, c'est le Japon qui est à l'honneur, avec entre autres l'intégrale des films du spécialiste Romain Slocombe. Oshima, Fukasaku, Masumura et Wakamatsu y cotoient de jeune cinéastes tels que Nobuhiro Yamashita. Des concerts et performances (on apprécie tout particulièrement le travail de Carole Arcega, associée à certaines projections) viennent compléter ce riche programme. Jetez y donc un oeil.

Du 13 au 17 novembre à Poitiers

Les 24 et 25 Novembre à Parthenay.

Lire notre petite histoire du cinéma japonais sur Flu. 

Parce que cela restera certainement comme un des plus beaux films de l'année, allez voir La Forêt de Mogari !

Il faut bien au moins un OVNI filmique par Festival de Cannes. Cette année, ce sera donc Dai Nipponjin (Le Grand Japonais), soit un faux documentaire consacré à la vie... d'un super héros. Unique dépositaire d'une faculté héréditaire, Dai Sato se révèle en effet, lorsque le devoir l'appelle, capable de se transformer en géant afin d'aller mettre une raclée aux monstres qui tentent fréquemment de détruire Tokyo. Malheureusement pour lui, Dai Sato est plutôt lâche, peureux et mal dans sa peau, n'ayant pas choisi cette vocation un peu lourde de conséquences.
Sa femme ne veut plus le voir, son grand père souffre des séquelles de ce super pouvoir, et la population japonaise, lassée d'un héros national aussi peu combatif, ne se prive pas de lui lancer des pierres et de réclamer l'armée. Portrait d'un homme triste, Dai Nipponjin se révèle un film plus profond qu'il n'y paraît, révélant une nostalgie pour une culture japonaise ancestrale et cruelle, mise face à un monde où même les super héros réclament la retraite anticipée (et ne se lèvent pas tôt). Edifiant.

Dai Nipponjin - Hitosi Matumoto
Quinzaine des réalisateurs.

De notre envoyée spéciale au Festival de Cannes 2007.

Etrange trouvaille que ce court métrage de Miyazaki, datant de 1995.
Chantez avec moi :

• Préface de Charles Tesson (8')


• "La ballade de Kinoshita et d'Imamura" : analyse comparée des 2 versions (9')


• "La nouvelle vague japonaise" : interview de Kiju Yoshida, assistant de Kinoshita et réalisateur (37')


• Scènes commentées (22') 3 scènes commentées par Charles Tesson

Zatôichi

Du 28 février au 4 mars

Les + de Flu : retrouvez Zatôichi en DVD