Après le sublime Control, Anton Corbijn a débuté le tournage de son second film The American, lundi, en Italie. Loin des déboires sentimentaux de Ian Curtis, cette nouvelle réalisation portera cette fois sur un tueur à gage, qui se rend dans un petit village en Italie afin d'honorer son dernier contrat. "A Very Private Gentleman", comme devait s'appeler initialement le film, campé par George Clooney qui a pour mission de descendre une Belge, mais qui préfèrera jouir de son séjour à la campagne. Le projet sera financé par Grant Heslov, le collaborateur de Clooney, pour leur société de production Smokehouse.

On l'avait supputé, imaginé, annoncé... et ce sont finalement les studios Sony Pictures, qui se préparent à accoucher du premier long-métrage sur Michael Jackson. Nos prévisions, suppositions et fabulations sur l'acteur capable d'interpréter The King of pop sont pour l'instant balayées d'un mouvement de caméra (ou d'un allongement de billets verts) qui donne finalement raison à Johnny Depp, puisque ce film sera bien interprété... par « Michael Jackson lui même » (voir notre article).

Annoncé comme un "long-métrage" dont on ne connaît pas le traitement final (documentaire ? succession de lives ? il ne s'agit en tout cas pas d'un biopic), ce film sera réalisé à partir des 80 heures de rushs filmés lors des répétitions pour la tournée que Michael s'apprêtait à donner à Londres. Et qui est pressenti pour la réalisation ? On vous le donne en mille, il s'agit du réalisateur et chorégraphe Kenny Ortega, qui a « commis » le High School Musical 3 : nos années lycée.

AEG Entertainment devrait céder les droits à Sony qui détient déjà le monopole sur les chansons de Michael, pour la coquette somme de 50 millions de dollars. Les studios étant soucieux de ne pas laisser passer le buzz de la mort du chanteur, Ortega s'est déjà attaqué au montage et la sortie est annoncée pour le 30 octobre aux Etats-Unis. Le temps ne presse pas pour le réalisateur, qui n'attaquera pas le remake Footloose (Remake) avant mars 2010, en attendant que lui revienne sa star fétiche, Chase Crawford, du tournage de Gossip Girl.

Le film, qui pourrait sortir en qualité 3D, se composera de trois vidéos et contiendra une nouvelle version de Thriller.

De passage à Paris pour la promotion de Whatever Works, Woody Allen a eu des mots flatteurs pour la première dame de France. A un journaliste qui lui demandait «Si vous pouviez faire tourner dans un de vos films une figure assez forte comme la Reine d'Angleterre ou le Dalaï-Lama, qui choisiriez-vous ?», le réalisateur de Manhattan a ainsi répondu «Sans l'ombre d'un doute Carla Bruni ! Je suis sûr qu'elle serait merveilleuse. Elle a du charisme et elle a l'habitude de se produire en public, et je pourrais lui donner n'importe quel rôle».

On pourrait prendre cette déclaration pour une boutade. Mais il se murmure que Woody Allen sera reçu à l'Elysée le week-end prochain. Et le cinéaste a surenchéri à propos de Carla Bruni-Sarkozy : «Je n'ai pas d'histoire pour l'instant, mais vous savez, je vais peut-être même le lui demander, si ça l'intéresse».

Les derniers films de Woody Allen accordent effectivement une place de choix aux actrices glamour, comme Scarlett Johansson, Penelope Cruz ou Evan Rachel Wood. Mais celles-ci ont le mérite de bien jouer la comédie, domaine dans lequel Carla Bruni n'a jamais rien prouvé. Ses apparitions au cinéma se limitent à Prêt-à-Porter et Paparazzi, dans lesquels elle jouait furtivement son propre rôle.

Woody Allen est-il réellement tombé sous le charme de Carla Bruni ou cherche-t-il par cette déclaration à flatter les autorités françaises, qui ont eu la bonté d'accorder au cinéaste un crédit d'impôt lui permettant de tourner prochainement à Paris ? Mystère...

Le cinéaste mexicain Guillermo Del Toro s'associe avec Universal pour les besoins du film d'horreur Mama. Il produira cette oeuvre et chapeautera toutes les étapes de sa fabrication, comme il l'avait fait pour L'Orphelinat (2007), tonitruant carton en Espagne. 

Mama sera réalisé par Andy et Barbara Muschietti, qui adaptent là leur court-métrage du même nom. Le tournage aura lieu en 2010 en Nouvelle-Zélande, où Guillermo Del Toro sera présent pour réaliser son adaptation de Bilbo le hobbit.

Le court-métrage Mama sert logiquement de promotion au futur long-métrage. Pas besoin d'attendre un trailer pour se faire une idée : nous vous présentons ce très efficace film de 3 minutes dans lequel deux fillettes, Victoria et Lily, sont confrontées à une femme fantôme qui semble être leur mère.

Terry Gilliam repart à l'assaut des moulins à vent, comme le personnage après lequel il court depuis une décennie. Le réalisateur britannique a confié à El Pais qu'il tournerait Don Quichotte au printemps prochain et commencerait la pré-production en Espagne dès le mois de juin. Près de dix ans après le désastre de sa première tentative, Terry Gilliam est regonflé à bloc.

La présentation de son Imaginarium du Docteur Parnassus à Cannes, hors compétition, lui a peut-être redonné suffisamment confiance pour affronter les démons de son tournage cauchemardesque de 2000 : pluies torrentielles qui ont détruit le décor et empêché de tourner, l'acteur principal, Jean Rochefort, souffrant d'une hernie discale l'empêchant de monter à cheval, avions de l'Otan décollant tous les quarts d'heure...Ca en fait des mauvais souvenirs à effacer.

Pour l'aider, Johnny Depp, qui a assuré au cinéaste qu'il pouvait toujours compter sur lui pour reprendre le rôle de Sancho Panza. Manque en revanche le rôle titre, Gilliam n'ayant pas encore trouvé son nouveau Don Quichotte. On pourrait presque lui suggérer de l'incarner lui-même, tant il semble avoir d'affinités avec le personnage de Cervantes.

Pour mémoire, la bande-annonce de Lost in la mancha, le documentaire sur le tournage raté, dont le ton ne rend pas bien compte de l'enfer que l'équipe à vécu :

Pour tous ceux qui se demandent comment fait Sylvester Stallone pour se faire respecter sur un tournage tel que celui de The Expendables (avec un casting 100% biceps : Jason Statham, Jet Li, Arnold Schwarzenegger, etc.) voici quelques bribes d'explications dans cette vidéo. En deux mots : simple et violent. Démonstration en 6 étapes.

Première phase : l'intimidation, si possible en criant sur l'équipe de tournage avec un pistolet à la main :"PLAAAY ! Tu regardes, tu regardes et je viens vers toi...Pah! Pah! Pah! Pah! CUUUT !"

Deuxième phase : l'explication, pour être sûr que tout le monde a bien compris : "Tu regardes, tu regardes, je viens vers toi...(crier) HEEYY !"

Troisième phase : la terreur. Sortir un vrai flingue et tirer sur l'équipe (à blanc), toujours en criant "Pah pah pah pah".

Quatrième phase : l'explication, pour rassurer l'équipe cachée derrière le matériel. Marmonner quelques bouts de phrases incompréhensibles en fixant quelqu'un, pour donner un semblant de psychologie à tout ça, puis revenir sur terre en concluant simplement: "et là Pa-Paow, et cut".

Cinquième phase : montrer qu'on est quand même cool et détendu, par exemple lors du tournage de LA scène d'explosion avec des types en costards au premier plan qui courent au ralenti. Commenter jovialement le feu d'artifice d'un léger (mais viril) : "Thaaat's sex."

Sixième phase : rappeler que la star des 1980's qui revient en fanfare, c'est vous, et personne d'autre. Bain de foule avec groupie hystérique obligatoire, et muscles saillants si possible.

Simple, efficace. Avec Stallone, la mise en scène devient un jeu d'enfant. 

Cette semaine sur Twitter, nous avons suivi les premiers jours de tournage d'Iron Man 2, de la main même de Jon Favreau. Et c'était passionnant.

Globalement c'est cool, ça a l'air de bien se passer.

Lundi, on arrive sur le plateau, et on a un joli fauteuil.

Mardi, le plateau est plein de paparazzi - qui nous ramènent, au passage, ces photos :

Mercredi, Mickey Rourke arrive sur le tournage.

Jeudi, Mickey Rourke "ne déçoit pas".

Vendredi, on s'excuse de ne pas pouvoir poster plus de photos. Et on est globalement content de sa première semaine.

Pour suivre Flu qui suit le cinéma sur Twitter, c'est par ici ou par là.

Voir aussi le fil twitter sur Aeiou.

Alors que certains doivent encore parfois se battre contre les attachés de presse pour obtenir des infos sur les films, des photos, sans parler des interviews et même parfois des projections (surtout nous autres crevards du web, toujours en bas de l'échelle sociale du journalisme), des cinéastes et des acteurs font entrer le public dans l'intimité de leurs projets en cours ou à venir. Mais qui sont ces inconscients qui révèlent des secrets d'habitude si jalousement gardés ? Les people 2.0 qui, comme tant d'anonymes, balancent toute leur petite vie sur Facebook et Twitter. Même leurs séances d'épilation.

Comme Ashton Kutcher, grand twitterer dans l'âme, qui raconte par le menu son arrivée sur le tournage du prochain film de Robert Luketic, Five Killers, dans le sud de la France. Première expérience marquante pour l'acteur, la séance d'épilation du torse que nécessite une de ses scènes. Vidéo à l'appui :

Robert Luketic lui-même semble accro aux modes de communication modernes, et balance également ses impressions, ses photos et vidéos. En témoignent ses photos prises par ses soins sur le tournage, sur lesquelles on peut constater qu'il s'est payé un bon hôtel, que son film nécessite la présence d'une ferrari, et celle de Tom Selleck :

Bien d'autres personnalités du 7e art communiquent avec le reste du monde, comme Jon Favreau qui annonce le début du tournage d'Iron Man 2, ou encore Terry Gilliam, qui tient ses "followers" au courant de l'avencement de son tant attendu Doctor Parnassus.

(Via et via)

Voir aussi le fil twitter sur Aeiou.

Il y aura donc bien Millénium 1, Millenium 2 et 3. L'énorme succès du film adapté des Hommes qui n'aimaient pas les femmes a fini par faire changer d'avis les heureux détenteurs des droits d'adaptation du polar suédois ; il s'agit en effet du plus gros succès de l'histoire du cinéma nordique. Le PDG de la télévision suédoise, Gunnar Carlsson, qui co-produit les adaptations, tenait à sa stragégie initiale de sortir les tomes 2 et 3 à la télé, son intérêt étant de les vendre aux télévisions étrangères. Mais vu que les recettes de Millenium le film représentent déjà le double du budget d'adaptation totale de la trilogie, ce monsieur Carlsson a consenti a faire un effort.

Le réalisateur suédois Daniel Alfredsson, responsable de l'adaptation des deux derniers tomes normalement pour la télé, avait prévu le coup : il confiait en septembre au Figaro, sur le tournage du dernier épisode, qu'il avait tourné ses films comme si c'était pour le cinéma depuis le départ. Résultat tout est prêt.

Millénium sortira sur nos écrans le 13 mai. Et il se pourrait bien que les deux autres volets suivent rapidement.

Précoce et hyperactive, l'enfant star Dakota Fanning, 15 ans (ok, la photo date un peu), passe déjà à l'âge rock'n'roll, du moins sur les écrans. Elle a été choisie pour interpréter Cherie Currie, l'une des deux chanteuses du groupe The Runaways ("Les Fugueuses") avec l'autre pétroleuse Joan Jett (jouée par Kristen Stewart).

Entré à la postérité grâce au tube "Cherry Bomb", ce groupe de hard rock féminin n'aura duré que quatre ans, de 1975 à 1979, en pleine explosion punk. Le film écrit et réalisé par Floria Sigismondi (extraordinaire clippeuse pour Sigur Ros) reviendra sur le destin chaotique des Runaways, et notamment sur celui de Cherie Currie. Décrite par son impresario de l'époque (l'opportuniste Kim Fowley) comme "la fille imaginaire de Brigitte Bardot et d'Iggy Pop", la chanteuse a débuté sa carrière rock à 15 ans. Sur scène, la très jeune blonde platine portait fièrement guépière et bas-résille. Le genre provoc.

Si l'on se réfère à la biographie de Cherry, Neon Angel, on devrait également voir l'actrice de La Guerre des Mondes, 15 ans tout rond, se défoncer à l'alcool et à la coke. Précoce, cette petite ! On ne l'a pas vue grandir...

Coming soon sur nos écrans : Mary, Mother of Christ. Un peplum biblique sur la vierge Marie, réalisé par l'argentin Alejandro Agresti mais avec un casting 100% hollywoodien.

Après La Passion du Christ, nous verrons donc sur grand écran le martyr de Marie, mère de Jésus. Dans la peau de la Vierge, la toute jeune Camilla Belle (illus), vue dans The Ballad of Jack and Rose aux côtés du trop rare Daniel Day-Lewis, dans le 10 000 de Roland Emmerich - et accessoirement dans la pub Nespresso avec George.
A ses côtés, le flamboyant Jonathan Rhys-Meyers (Match Point, Les Tudors - actuellement sur Canla+), qui incarnera à la fois l'ange Gabriel et Lucifer. Al Pacino quant à lui est en discussions pour jouer Herod, le roi de Judée responsable, selon les Evangiles, du Massacre des Innocents.

A la réalisation de ce "biopic biblique", l'argentin Alejandro Agresti, qui avait réalisé il y a 10 ans la jolie fable Le vent en emporte autant, déjà passé par Hollywood avec le drame romantique Entre deux rives, qui réunissait une nouvelle fois Keanu Reeves et Sandra Bullock.

Le tournage devrait démarrer en mai au Maroc, pour une sortie le 2 avril 2010. Pourquoi une date si précise ? Car ce sera le Vendredi Saint.

Woody Allen a rencontré hier notre ministre de la culture Christine Albanel, pour discuter du nouveau crédit d'impôt pour les tournages étrangers en France.

"J'ai toujours été amoureux de Paris. J'avais dans le passé un scénario tout prêt mais les conditions financières ne m'avaient pas permis de concrétiser", a souligné le cinéaste new-yorkais, qui avait en effet abandonné il y a quelques années un projet de film se déroulant à Paris faute de fonds suffisants.

Heureusement, nos honorables députés sont là, qui - entre deux discussions marathon sur l'audiovisuel ou le travail du dimanche - ont voté un nouveau crédit d'impôt pour les tournages de films étrangers en France, histoire d'inciter la production audiovisuelle à profiter du cadre de notre beau pays tout en permettant à ce dernier de profiter de recettes conséquentes. Bien sûr, certaines conditions sont à remplir pour profiter de ces 20% d'abattement fiscal sur les dépenses de production réalisées dans l'Hexagone : les films doivent comporter des éléments rattachés à notre culture, notre patrimoine ou au territoire français. Ils devront générer au minimum un million d'euros de dépenses et prévoir au moins cinq jours de tournage. Sont exclus les films pornos ou "d'incitation à la violence".

A nous les grosses productions hollywoodiennes.

Woody Allen ouvre en tous cas la danse, et prouve que certaines mesures politiques peuvent avoir un effet immédiat. Vu que le réalisateur de Vicky Cristina Barcelona a toujours un scénario prêt dans sa boite à chaussures, il pourrait tourner son film parisien dès l'été prochain. Après Londres et Barcelone, il bouclerait ainsi sa tournée européenne.

(illus : scène parisienne de Tout le monde dit I love you, pour lequel Woody Allen s'était tout de même offert les quais de Seine)

Alors que Quentin Tarantino tourne actuellement Inglourious Basterds en plein Paris, les dernières photos du film offrent quelques détails sur les choix artistiques du cinéaste.

Chaque semaine apporte son lot d'informations à propos du film de guerre tant attendu par les fans de Tarantino. On sait ainsi que l'équipe d'Inglourious Basterds a tourné hier dans un café de la Rue Championnet, dans le 18ème arrondissement de Paris. On a également appris que la fille de Dominique De Villepin, Marie, avait rejoint le casting.

Au-delà de ces informations, les photos de tournage permettent de se faire une idée plus globale du style visuel vers lequel se dirige Inglourious Basterds. Les trois dernières en date montrent respectivement le lieutenant Aldo Raine (Brad Pitt), l'allemande Bridget Von Hammersmark (Diane Kruger) et la jeune juive Shoshanna Dreyfus (Mélanie Laurent), personnage qui cherche à venger l'exécution de sa famille par un colonel de l'armée allemande.

Loin des couleurs cotonneuses et embrumées de films de guerre tels qu'Il faut sauver le soldat Ryan de Steven Spielberg ou Mémoires de nos pères de Clint Esatwood, ces images semblent annoncer une esthétique plus crue et moins distanciée.

La décontraction de Brad Pitt, l'atmosphère décadente de la photo avec Diane Kruger et l'apparente brutalité de la scène avec Mélanie Laurent font envisager une oeuvre au ton libre et direct. Ce ne sont pas les admirateurs de Quentin Tarantino qui s'en plaindront, eux qui imaginent déjà Inglourious Basterds comme un des meilleurs films jamais faits sur la seconde guerre mondiale.

Le cinéaste Terry Gilliam va relancer son projet d'adaptation des aventures de Don Quichotte, dont le tournage avait tourné au fiasco en 2000 avant d'être annulé.

On connaît Terry Gilliam pour les hilarants sketches et films (Sacré Graal, La Vie de Brian et Le Sens de la vie) des Monty Python. On le connaît également pour ses grandes réussites en tant que réalisateur (Brazil ou L'Armée des 12 singes). Mais malheureusement pour lui, il jouit également du statut de cinéaste maudit, principalement à cause du dramatique tournage de The Man who killed Don Quixote (adaptation libre du roman de Cervantes).

Ce fiasco avait donné lieu au premier making-of sur la "non-réalisation" d’un film, le cultissime Lost in la mancha, qui avait eu les honneurs d'une sortie en salles. On y voyait un plateau de tournage inondé, un Jean Rochefort atteint d'une hernie discale qui l'empêcha de monter à cheval et de tenir le rôle de Don Quichotte, un Terry Gilliam dépité et un Johnny Depp déçu de voir le tournage s'interrompre. On pensait ne jamais voir la version de Gilliam de Don Quichotte et l'on resongeait au cinéaste Orson Welles, qui tourna de nombreuses scènes de Don Quichotte sur une période de 14 ans, sans pouvoir achever le montage de son vivant.

Mais Terry Gilliam n'en restera finalement pas là. Il vient de racheter les droits de son film, qu'il avait laissés à la compagnie d'assurance après l'interruption du tournage. C'est le signe d'une farouche volonté de relancer le projet, auquel le cinéaste a forcément beaucoup songé ces huit dernières années. On espère qu'il réussira à trouver les fonds nécessaires pour braver la malédiction, en ces temps de crise économique.

En attendant, Terry Gilliam prépare la sortie de The Imaginarium of Doctor Parnassus, qui réunit le regretté Heath Ledger, ainsi que Johnny Depp, Colin Farrell et Jude Law.

Le réalisateur hongkongais Johnnie To avait visiblement envie de diriger une star française. Après avoir sollicité Alain Delon pour son remake du Cercle Rouge  (l'accord a finalement été rompu), le cinéaste se tourne maintenant vers Johnny Hallyday, plus connu pour ses talents de chanteur que d'acteur, que Johnnie To dit avoir repéré dans L'Homme du train.

Si le chanteur français débutera le tournage en Chine dès la semaine prochaine, la nature du film reste floue. Il ne s'agirait pas du remake du Cercle Rouge (que Johnnie To tournera en principe juste après), mais d'une oeuvre intitulée Vengeance.
Johnny Hallyday interprètera un ancien tueur à gages souhaitant venger sa fille massacrée par la mafia chinoise. Le rôle évoque vaguement celui de Jeff Costello dans Le Samouraï, autre film de Jean-Pierre Melville auquel Johnnie To voue une admiration sans faille.

L'alliance entre le Johnnie hongkongais et le Johnny français a de quoi surprendre, mais on peut d'ores et déjà parier que le film, quel que soit son propos, sera plus réussi que Wanted, improbable polar américain dans lequel s'était risqué Johnny Hallyday en 2002...

Une petite image du lundi pour démarrer la semaine sans se faire trop mal : la première photo de Brad Pitt dans ce qui se nomme désormais Inglourious Basterds (le "e" a remplacé le "a"). L'acteur américain joue le lieutenant Aldo Raine, bâtard en chef de Quentin Tarantino.

Sexy basterd.

(Via) 

Petit avant-goût de l'histoire et du sytle : "Démontrant une dextérité de combat aussi ravageuse que sa légendaire intelligence, Holmes se bat comme jamais auparavant afin de réduire à néant un nouvel adversaire de taille et démêle un complot meurtrier qui pourrait détruire le pays".

Guy Ritchie compte donc exploiter les qualités physique de Robert Downey Jr pour faire de Sherlock Holmes un héros moderne - comptant autant sur son esprit que sur ses muscles. Il devra faire face à Irène Adler, la seule femme à avoir jamais surpassé Holmes et avec qui il entretient des rapports houleux. Celle-ci sera interprétée par Rachel McAdams (illus.4), vue dans Serial noceurs et N'oublie jamais.

Jude Law quant à lui sera un Watson amoureux, puisqu'il s'éprendra d'une certaine Mary, interprétée par Kelly Reilly (vue dans Orgueil et préjugés et bientôt à l'affiche d'Eden Lake ; illus.3).

On ne pouvait pas engager deux sex-symbol pareils sans les accompagner de présence féminine. Jamais Sherlock Holmes n'aura semblé si glamour a priori.

Valhalla Rising est le prochain film de Nicolas Winding Refn, réalisateur de la trilogie Pusher sur la pègre Danoise. 

Le synopsis : "Pendant des années, One-Eye, un guerrier muet et sauvage, a été le prisonnier de Barde, un redoutable chef de clan. Grâce à l'aide d'un enfant, Are, il parvient à tuer son geôlier et ensemble ils s'échappent, s'embarquant pour un voyage au coeur des ténèbres. Au cours de leur fuite ils montent à bord d'un bateau viking, mais le navire, au cours de la traversée, se retrouve perdu dans un brouillard sans fin, qui ne va se dissiper que pour révéler une terre inconnue. Alors que ce nouveau territoire dévoile ses secrets, les Vikings affrontent un ennemi invisible et terrifiant et One-Eye va découvrir ses véritables origines... "

Le tournage de ce film inspiré par la mythologie nordique (le Valhalla, ou Walhalla, étant le lieu où les guerriers valeureux sont conduits par les Valkyries) vient de s'achever en Ecosse, après dix semaines éprouvantes, selon un communiqué de presse. Dans le rôle principal, Mads Mikkelsen, acteur danois désormais international, grâce notamment à son interprétation du méchant dans Casino Royale, le dernier James Bond. D'une grande classe, il est pourtant souvent défiguré pour les besoins des films dans lesquels il tourne, et ce Valhalla Rising ne semble pas faire exception.

Voici la première image :

Trois ans après les émeutes qui ont enflammé les banlieues parisiennes, le quartier des Bosquets de Montfermeil (Seine-Saint-Denis)) va accueillir entre ses murs gris une source de trouble plus sympathique, une équipe de tournage. A partir du 14 octobre, John Travolta s'installe dans le 9-3 pour tourner From Paris With Love, une production Luc Besson réalisée par Pierre Morel (Taken). On connait désormais l'engagement du réalisateur-producteur français pour les banlieues, lui qui développe sa Cité du cinéma en Seine-Saint-Denis, gigantesque complexe de studios qui devrait ouvrir en 2010. Et qui, depuis 2007, organise des projections gratuites et en avant-première dans les villes du département.

C'est dans cet esprit qu'il a choisi le décor d'une cité de la région parisienne pour cette production à gros budget (38 millions d'euros) au casting international, mais aux figurants locaux. John Travolta y incarnera un agent secret aux méthodes musclées qui fait équipe avec un jeune employé d'ambassade (Jonathan Rhys-Meyers, vu dans Match Point et excellent dans la série Les Tudors) pour une mission à haut risque dans les rues de Paris.

En espérant que ce film offrira une nouvelle "seconde chance" à la star de Pulp Fiction, qui peine depuis à retrouver de telles opportunités artistiques.

Réalisé par Anne Fontaine, librement adapté de L'irrégulière ou mon itinéraire Chanel d'Edmonde Charles-Roux, ce biopic se concentre sur la jeunesse de Coco Chanel, avant qu'elle ne devienne, comme le titre l'indique, la légende de la mode française. Audrey Tautou incarne donc Gabrielle Chanel, aux côtés de Benoît Poelvoorde, Emmanuelle Devos et Marie Gillain.

Parallèlement, un autre film est en préparation. Chanel et Stravinsky, l'histoire secrète, qui se concentre donc sur la relation entre la créatrice et le compositeur. Cette Coco là sera incarnée par la belle Anna Mouglalis devant la caméra de Jan Kounen.

Lequel des deux franchira l'Atlantique ?

Le 20 août dernier, Robert de Niro quittait le tournage de Edge of Darkness, après seulement deux jours de travail. Adaptation d'une série anglaise des années 1980, le film marque le retour en tant qu'acteur de Mel Gibson, absent des écrans depuis 2002 (Nous étions soldats et Signes). Interrompu depuis cette date, le tournage va bientôt reprendre, Ray Winstone reprenant le rôle de De Niro.

Les raisons de ce départ précipité viennent d'être dévoilées : l'acteur de Taxi Driver aurait demandé des excuses à son nouveau partenaire pour les insultes antisémites qu'il avait proférées en 2006. Surpris par cette demande et estimant s'être suffisamment excusé dans les médias à l'époque, Mel Gibson a refusé, provoquant le départ de Bob de Niro.

Ceux qui croyaient l'industrie hollywoodienne à l'abri des clashs entre stars d'un même plateau en sont donc pour leurs frais. Il était en effet difficile de réunir deux acteurs aux opinions si opposées, Robert de Niro étant un vieil ami du Parti Démocrate là où Mel Gibson s'est illustré par des positions...plus conservatrices.

En tournage depuis cette semaine à Paris, La Blonde aux seins nus, nouveau film de Manuel Pradal. Le réalisateur d'Un crime et de Marie Baie des Anges a choisi Nicolas Duvauchelle et Vahina Giocante pour les personnages principaux de son long métrage.

Manuel Pradal signe ici un "river movie" sur la fraternité et l'amour. Un brocanteur receleur propose à deux frères, Julien et Louis, de voler un Edouard Manet, La Blonde aux seins nus, exposé au musée d'Orsay. C'est Louis qui est chargé du vol. Il pique le tableau. Mais la gardienne de la salle du musée, Rosalie, une fille d'une belle nature, l'a suivi. Ils se bagarrent. Les frères la séquestrent sur leur péniche. Bohême et fantasque, Rosalie voit dans cette malice du destin une belle aubaine pour prendre le large.

Le tournage doit durer neuf semaines.