L'acteur Patrick Swayze, notamment rendu célèbre par son rôle dans Dirty Dancing, a perdu sa bataille contre le cancer du pancreas qui lui avait été diagnostiqué il y a deux ans.

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Patrick Swayze est décédé ce lundi 14 septembre, entouré de sa famille, a-t-on appris. L'interprète de Ghost et Point Break, qui se déplaçait en chaise roulante, avait renoncé récemment à toute assistance médicale et quitté le Cedars-Sinai Medical Center pour rejoindre son ranch au Nouveau Mexique où il s'est éteint.

Si sa carrière avait décliné au cours des années 90, le médecin de La Cité de la joie restera comme un comédien culte pour toute une génération de jeunes femmes, élu homme le plus sexy de l'année par le magazine People, en 1991. 

En hommage, une vidéo regroupant les scènes cultes de Dirty Dancing :

Adapté d'une histoire vraie, My Son My Son, What Have Ye Done raconte le destin d'un acteur de théâtre qui tue sa mère d'un coup de sabre, alors même qu'il s'apprétait à incarner le drame similaire d'Oreste, sur les planches. Désir (ici, artistique) et mort se rejoignent, encore, dans un élan destructeur. Dans le rôle principal, on retrouve (photo) la valeur montante d'Hollywood (dans la catégorie "ténébreux névrotique"), Michael Shannon, déjà vu dans l'excellent Shotgun Stories ou un peu cabotin dans Les Noces rebelles de Sam Mendes, et surtout il irradiait dans Bug, le dernier chef d'oeuvre de William Friedkin - et l'un des meilleurs films des années 2000.

A ses côtés, une autre trogne spectaculaire comme les aime Herzog : Willem Defoe, donc, autre acteur également vu chez Friedkin (autre chef d'oeuvre : To live and die in LA), et dont le visage anguleux peut rappeler l'éternel "ennemi intime" du cinéaste, feu Klaus Kinski. La trop rare Chloe Sevigny complète un casting solide et racé. Pour le reste, et au regard de la vidéo : visiblement, du glauque freudien il y aura dans ce thriller psychologique.

Un petit jeu des 7 différences ? Facile. Car, franchement, il y a peu de rapports évidents entre Johnny Hallyday et Julie Delpy, si ce n'est qu'ils sont français, blonds aux yeux bleus, et attirés par les States.

Et qu'ils parlent tous deux anglais, tiens ! Enfin, surtout Julie, qui a grandi à New York, et étudié l'art dramatique au sein de l'Actor's Studio. Elle a même déjà réalisé un excellent film en anglais, 2 Days in Paris. Le pauvre Johnny, lui, n'avait pas les moyens d'aller si loin à l'époque, et a tout appris en reprenant les tubes d'Elvis Presley au Golf Drouot, vers la fin des 1950's. Puis sa carrière a décollé, sans caller jusqu'à aujourd'hui, et avec ses millions engrangés, il a pu pratiquer son anglais aux Etats-Unis. Aujourd'hui, une vidéo nous montre enfin ses capacités linguistiques.

Au vu de la bande annonce de Vengeance (sortie le 20 mai), le prometteur nouveau Johnnie To, on peut constater un certain niveau chez Johnny. Mais ça reste un peu limite (on comprend son charmant franglais sans les sous-titres) :

Julie, elle, a de la chance, elle est bilingue. D'ailleurs, la jolie Française parle tellement bien anglais qu'on ne comprend pas tout sans les sous-titres de la bande annonce de The Countess (sortie en janvier 2010) - et il n'y en a pas. Comme son confrère Johnny dans Vengeance, elle fait gicler le sang dans la langue de Shakespeare. Mais pas pour les mêmes raisons, (à lui la vengeance de sa famille zigouillée, à elle la jeunesse éternelle procurée par le sang des vierges), ni avec les mêmes manières. Lui à la hong-kongaise (gunfight chorégraphié au ralenti), elle façon Spa de l'enfer (bains quotidiens de sang humain). Ca va saigner.

Inspiré par Tarkovski, Bergman et héritier revendiqué de la Nouvelle Vague tchèque de années 1960, Bohdan Slama poursuit discrètement sa route avec Country Teacher, son dernier film évoquant l'exil à la campagne d'un professeur homo. L'occasion pour Flu de rencontrer un cinéaste effacé mais passionnant, déjà auteur du remarqué Les Abeilles sauvages (2001), puis de Something like happiness (2005), portrait juste d'un groupe d'amis dans la Bohème post-communiste, et subtile réflexion sur le manque, l'attente et le passage à l'âge adulte :

"I'll be back" ! Ils disent tout ça. Mais Hamlet, lui, tient parole. Le héros shakespearien revient à l'affiche d'une nouvelle pièce. Un spectacle musical d'un lycée de Tucson, en Arizona. L'intiateur de cet ambitieux projet : Dana Marschz, un acteur reconverti en professeur de théâtre. Et le talentueux Dana n'y va pas avec le dos de la cuillère. Il n'hésite pas à piétiner les conventions et bannir le politiquement correct. Clou de la représentation : la chanson Rock Me Sexy Jesus. Un moment d'anthologie.

Ce grand instant de n'importe quoi et bien plus encore, voilà le programme du film Hamlet 2. Si aucune date de sortie n'est encore prévue pour la France, le long métrage débarque dans les salles américaines le 22 août. Aux manettes, le réalisateur Andrew Fleming (Espion mais pas trop !, Dick, les coulisses de la présidence) sur un scénario coécrit avec Pam Brady (South Park, le film). L'acteur Steve Coogan (La Nuit au musée, Marie-Antoinette) interprète Dana, le professeur d'art dramatique. Catherine Keener (40 ans, toujours puceau, Dans la peau de John Malkovich) joue sa femme et Melonie Diaz (Soyez sympas, rembobinez, Les Seigneurs de Dogtown) une des élèves du lycée.

Cette comédie a fait sensation au dernier festival de Sundance. Avec une enchère record : Focus Features a acheté le film pour 10 millions de dollars. Mais les premières critiques restent divisées. Pour Variety, "le scénario a ses hauts et ses bas" et "Steve Coogan semble un peu en roue libre". Vanity Fair trouve au contraire le film "drôle et cinglant". Et Rolling Stone enfonce le clou : "Impossible d'arrêter de rire".

Et une comédie débridée de plus ! Après En cloque, mode d'emploi ou SuperGrave, l'acteur Seth Rogen récidive. Il vient d'interpréter l'un des rôles principaux de Zack and Miri Make a Porno. Ou la reconversion de deux amis de longue date dans le porno amateur pour payer leurs dettes. Un scénario sorti tout droit de l'imagination fertile de Kevin Smith. Le célèbre Silent Bob de Clerks, Dogma et Jay et Bob contre-attaquent réalise également le film.

Seth Rogen ne s'embarque pas seul dans l'aventure. Il retrouve pour l'occasion Elizabeth Banks, une de ses partenaires de 40 ans, toujours puceau. Elle joue Miri, la bonne copine découvrant peu à peu son attirance pour Zack. Pour accompagner ce duo, Kevin Smith a fait appel à son inséparable camarade Jason Mewes (le Jay de Jay et Silent Bob). Zack and Miri Make a Porno doit débarquer dans les salles américaines le 31 octobre. Chaude journée en perspective.

Le premier teaser du film : 

Voici notre petit top 5 du meilleur de ce qu'on l'on peut voir actuellement dans la sélection de la "Séance Dailymotion" :

Décathlon Pékin 2008 (réalisation Rémi Gaillard) :

Vidéaste autodidacte qui sillonne bars et festivals pour montrer ses créations "marquées par l'absence totale d'une quelconque formation audiovisuelle", Charlie Mars a filmé sa vie chaque jour, pendant 500 jours. Après avoir monté 70 heures de rushes, il est arrivé à ce résultat final de 4 minutes :

Le blog des images qui bougent, Ecrans vous offre avec joie l'occasion de yeuter les premières vidéo du prochain Ken Loach, présenté ce jour à Cannes. Pour Palais d'été (illus.), le film du réalisateur chinois Lou Ye (Suzhou River et Purple butterfly) projeté aujourd'hui, il faudra encore patienter un peu. Ce dernier attend encore le feu vert de la censure en Chine...

Cannes, c'est le cinéma, les stars. Mais c'est aussi, la Belgique. Toi aussi, à Cannes ou dans le Poitou, fais-nous part de tes impressions. Oui, Cannes, c'est magique.

Une variation en typographie pure sur les répliques de Pulp Fiction de Samuel L. "Motherfucka" Jackson.

“Les Jolis mauvais jours” c’est le nom de l’exposition consacrée à la vidéaste suisse, Corine Stübi. Après les Beaux Arts de Genève et la Bauhaus Universität de Weimar, Stübi se consacre à l’art vidéo : clips musicaux, spots publicitaires… Portant une réflexion sur l’impact des médias, des images et de la musique, elle puise son inspiration le cinéma indépendant et expérimental : Harmory Korine, Matthew Barney, Larry Clark, David Lynch. La musique électronique ou le métal sont encore d’autres sources de réflexions pour l’artiste dont le travail a été maintes fois récompensé. Fréquemment programmée en festival, Corine Stübi présente sa toute première exposition en France, au Cube à partir de mars.

L’exposition présente à travers des installations vidéos et des travaux récents, le point de vue de Stübi sur la société médiatique. Consommatrice de pubs et de clips vidéos, l’artiste modélise ces produits pour les déconstruire, les analyser et les remixer. Les thèmes forts de ces œuvres sont les symboles, la violence, l’hystérie ou l’identification. Ces vidéos brouillent les pistes : art vidéo, film expérimental ou clip vidéos et ses personnages (en majorité des femmes et des adolescents) sont réduits à des automates. Parmi les vidéos projetés : Dancing My MTV, Rocker Alter Ego, Black Lead…

Du 6 mars au 22 juillet au Cube (Issy-les-Moulineaux)

Le Cube, centre de création numérique, à Issy-les Moulineaux dans le 92 consacre sa soirée de jeudi prochain au festival londonien Optronica "Visual music on big screen". Le festival qui se tiendra dans la capitale anglaise à la mi-mars fait donc un petit détour en France. Concocté par l’association Cinefeel, le programme Optronica orientera cette soirée du côté des musiques électroniques et de la culture du veejaying. La projection reprendra des créations projetées l’année dernière à Londres ainsi qu’un avant-gout de l’édition à venir. Films d’animation 2D et 3D, clips déglingués et autres images bidouillées en musique brosseront un panorama international de la création numérique.

La programmation, c'est ici

Anima, le festival du cinéma d’animation ouvre ses portes en Belgique le 16 février. Au milieu des nombreux courts et longs métrages qui seront diffusés, le festival a intégré un programme consacré au collectif anglais Onedotzero.

Le festival qui existe depuis plus de 20 ans dresse chaque année un panorama de l’animation internationale, pour sa 26^ème édition le festival déménage dans la ville de Flagey. Plate-forme du cinéma d’animation, le festival accueillera pendant 10 jours ses représentants de tous horizons. Le Japon, géant de ce secteur, sera représenté par Paprika sorti l’année dernière en France et par Fullmetal Alchemist. C’est une production franco-danoise qui inaugurera cette édition, The Ugly Ducking And Me. Onedotzero, structure et festival basé à Londres, consacre depuis maintenant 10 ans, son activité à la création numérique. Cinéma narratif, clips vidéos, films abstraits, animation… Onedotzero fait office de référence dans le secteur du nouveau cinéma. A Anima, les programmes «onedotzero spectrum #1 et #2» proposeront à chaque fois 1h20 de productions diverses, dont pas mal de clips : «The Child» d’Alex Gopher, «Let Forever Be» des Chemical Brothers, Chris Cunningham, Primal Scream, Radiohead… En France, Onedotzero sera aussi présent au festival de court métrage de Lille à partir du 13 février.

Vous aimez les chats, vous détestez les brunes à forte poitrine, vous n'êtes pas sensible à l'humour non sensique et lui préférez les bons mots subtils... Alors ne regardez pas cette vidéo!