Après avoir fait beaucoup parler de lui dans les festivals, Black Sheep de Jonathan King est annoncé sur nos écrans pour le 19 mars. Bonne nouvelle, puisqu'il s'agit d'un de ces films d'horreur à tendance comique savamment dosé. Après les britanniques et leur Shaun of the Dead, c'est de Nouvelle Zélande que provient ce film qui a déjà conquis beaucoup de monde avec sa horde de moutons génétiquement modifiés qui se libèrent de leur enclos et sèment la terreur partout où ils passent. Ce ne sera plus le "silence des agneaux", mais "en plein coeur du paturage, personne ne vous entendra crier". Quelques images pour se faire une idée :

On avait franchement détesté 300, et bien pas sûr qu'on adhère totalement à sa parodie, Meet the Spartans. Réalisé par la team de Big Movie et Sexy movie, Jason Friedberg et Aaron Seltzer, ce Spartan movie là ne fait pas non plus dans la dentelle... Sortie en France en mai 2008.

Inspiré de Max la Menace, série des années 1960 créée par Mel Brooks, Get Smart est une énième parodie des James Bond qui marche à coups de géantes gaffes toutes plus embarassantes les unes que les autres.

C'est d'ailleurs un professionnel qui officie ici : Steve Carell, qui interprète un des personnages les plus embarassants de l'histoire dans The Office version US, un insupportable boss qui va d'humiliation en humiliation, et provoque chez le spectateur un malaise toujours grandissant. Dans la veine d'un Peter Sellers.

Enième parodie du fillm d'espionnage donc, réalisée par un habitué de la grosse comédie qui tâche Peter Segal (Y a-t-il un flic pour sauver Hollywood, La famille Foldingue, Self control) qui promet malgré tout d'être assez efficace :

On apprend qu'Heath Ledger vouait un culte au chanteur Nick Drake, mort à 26 ans d'une overdose d'anti-dépresseurs. Plus troublant, l'acteur a réalisé en 2007 une vidéo sur la chanson Black Eyed Dog, où il se filmait et finissait noyé. Description de la chose : "A representative for Drake's estate described the 'gorgeous' and 'extremely moving' clip as a stark black-and-white composition, consisting mainly of the director turning the camera on himself. In the end, Ledger is seen drowning himself in a bathtub."

Terrible comme certaines histoires se répètent imperturbablement. Pour ceux qui ne connaîtraient pas le très grand Nick Drake (au sens propre comme au figuré), un extrait de la chanson mis en image par un autre fan anonyme cette fois.

Mille fois merci Jasm1 d'avoir choppé cette vidéo, hilarante quand on a eu le malheur de s'être tapé l'original qu'elle parodie.

Commençons par le commencement. Il y a quelques jours, une vidéo s'est mise à circuler sur le web, montrant une loooooooooongue litanie de Tom Cruise expliquant les bienfaits (le mot est faible) de la Scientologie. Elle fut retirée maintes fois et maintes fois repostée. La revoici dans son intégralité - je vous préviens, c'est dur, mais vous en serez récompensés :

Et voilà la récompense : Jerry O'Connell, qui connaît bien Tom Cruise pour avoir partagé l'affiche de Jerry Maguire - et pour qui j'ai tout à coup une nouvelle estime, parodie le plus célèbre scientologue. Le rire le plus effrayant de Hollywood ne lui a pas échappé :

Le festival du film indépendant de Sundance créé par Robert Redford en 1981 se tient dans l'Utah jusqu'au 27 janvier.

122 longs métrages représentant 25 pays y sont présentés, parmi lesquels on compte 55 premiers films (dont le premier film d'Amy Redford, la fille de). Pour donner une idée, Wired a fait un top 10 des bandes-annonce de films présentés au festival, où l'on retrouve notre Michel Gondry national et son très américain Be Kind Rewind, mais aussi cette série de courts-métrages d'animation français Peur(s) du noir ou encore la dernière renaissance des morts-vivants de George A. Romero (Diary of the Dead, épisode 5).

Mon préféré est peut-être cet extrait de Young@Heart, une comédie britannique de Stephen Walker, réalisateur venu de la BBC :

Les autres bandes-annonce ici.
Et le festival de Sundance là.

 
"What you see does not exist, what you can't see is truth."

La bande annonce de ce dernier, avec un Kurt Russell totalement pré-Boulevard de la mort :

Du 16 janvier au 3 mars, le Centre Pompidou propose l'intégrale des films d'Alain Resnais. Ouvert avec le splendide Mélo mais sans le cinéaste, qui ne sort plus de chez lui que pour tourner ses films, la présence émue de ses collaborateurs de très longue date a démontré à quel point Resnais, en dehors de sa filmographie riche de plusieurs chefs d'oeuvre incontournables, est aussi et avant tout un érudit généreux, un passionné obssessif, et pour beaucoup un ami fidèle. Une figure atypique, dont chaque film est un hommage à la litterature et la musique.

En extrait, Les Statues meurent aussi, célèbre collaboration entre Resnais et Chris Marker (1953).

Martin Scorsese et les Rolling Stones ouvriront le Festival International du Film de Berlin le 7 février prochain avec Shine A Light, le documentaire du premier sur les seconds.

Le réalisateur américain a filmé deux concerts new-yorkais du groupe en 2006, pris des images en coulisses et fait des interviews des musiciens, rassemblés dans ce documentaire projeté en avant-première mondiale à Berlin. Il sortira en France le 16 avril prochain. 

Bande-annonce :

Rom du blog télé nous régale de cette petite vidéo (dure à ingurgiter jusqu'au bout) :

"On connaissait Tom Cruise l'acteur, Tom Cruise qui sautait sur le canapé d'Oprah Winfrey, Tom Cruise qui éclatait d'un rire sardonique chez David Letterman. Voici, en image, le Tom Cruise plus secret, le Scientologue. Il s'agit d'une vidéo - propriété de l'Eglise de Scientologie - destinée à promouvoir la secte auprès d'un public pré-sélectionné. Du prosélytisme réussi pour les faibles d'esprit. Ce discours de neuf minutes de l'acteur explique pourquoi il est Scientologue et surtout à quel point la Scientologie et être Scientolgue, c'est un peu génial. Le tout est agrémenté d'une super musique et d'un super rire de Tom Cruise au milieu.

Quelques extraits traduits : "Je pense que c'est un privilège de s'appeler un Scientologue et c'est quelque chose que vous devez gagner car un Scientologue a la capacité de créer de nouvelles et de meilleures réalités et d'améliorer les conditions . L'être, c'est pouvoir regarder quelqu'un et savoir que vous pouvez indubitablement l'aider."
"Être Scientologue, quand vous passez en voiture devant un accident... vous savez que vous devez faire quelque chose car vous êtes la seule personne qui peut vraiment l'aider".
"Nous avons une responsabilité : nous avons le pouvoir de désintoxiquer les drogués, celui de l'esprit. Nous pouvons réhabiliter les criminels". "Nous pouvons amener la paix et unifier les cultures".
"C'est de notre responsabilité d'éduquer, de créer de nouvelles réalités. Nous avons la responsabilité de dire : 'Hey, c'est comme ça que les choses doivent être faites parce que, nous, on les fait comme ça et les gens vont mieux"."

(thanks Rom)

La sortie d'Enfin veuve d'Isabelle Mergault nous offre l'occasion de replonger dans la délicieuse légerté de La Veuve joyeuse d'Ernst Lubitsch (et l'accent imbattable de Maurice Chevalier... à voir sur cette page, la vidéo n'étant pas exportable), ainsi que dans la noirceur d'une veuve des plus suspectes, celle du Quatrième homme, un des magnifiques films néerlandais de Paul Verhoeven :

La bizarrerie de la semaine est la resortie en salles de A Bigger Splash (Jack Hazan, 1971), sorte de documentaire/fiction sur et avec le peintre David Hockney. Dandysme, frange blonde et grosses lunettes, le peintre apparaît au travail ainsi que dans des scènes étonnantes, où la mise en scène prend le pas sur l'aspect purement documentaire. Un petit bijou de cinéma et une plongée fascinante dans le milieu artistique anglais des années 1970.

La saison 2008/2009 de l'opéra de Los Angeles promet : s'y croiseront en effet pas moins que Woody Allen, William Friedkin et David Cronenberg pour mettre en scène des opéras. Les deux premiers, drôle de tandem, se partageront successivement la trilogie de Puccini Il Trittico, soit trois opéras en un acte. Le dernier mettra en scène une adaptation de La Mouche.

Pour mémoire, Cronenberg avait déjà touché de sa caméra l'opéra dans M. Butterfly, dont voici la très belle scène finale. De l'art de filmer la représentation.

Yanko nous a déniché cette vidéo consternante staring David Hasselhof :

"Le film s'appelle Starcrash, il date de 1979, et c'est honteusement pompé sur Star Wars..."

(thanks Yanko !)

La grande Cinémathèque de Turin rendra cette année un hommage bien mérité au cinéaste allemand Werner Herzog, du 16 janvier au 10 février. Intégrale de ses films, 35 copies retaurées pour l'occasion et une masterclass exceptionnelle tant ses apparitions publiques sont rares... et un excellent prétexte pour retrouver l'un des plus beaux passages de son chef d'oeuvre Nosferatu, remake en 1979 du classique de Murnau. La somptueuse transition des nappes sonores de Popol Vuh à L'Or du Rhin, adaptation/transfiguration brillante du fameux panneau présent dans le Murnau : "Quand il eut franchi le pont, les fantômes vinrent à sa rencontre". 7 minutes de bonheur, et presque autant de Wagner, pour commencer la journée.

Lire notre Histoire des vampires au cinéma 

L'émission télé pour enfant Rue Sésame (Sesame Street dans sa version américaine d'origine), crée au début des années 1970, ne vous rappelle peut-être pas grand chose (on y trouvait quand même Kermit la grenouille), mais YouTube nous offre quelques pépites : des animations de figures géométriques, magnifiques exemples de ce que le cinéma expérimental a pu apporter à la culture populaire, mises en musique par Philipp Glass. Le réalisateur n'a pas encore été retrouvé (Norman McLaren ?), l'enquête est ouverte. Une véritable merveille psychédélique.

(Merci la Blogothèque !)

Une belle bande annonce interminable pour un beau film de Sidney Lumet, Serpico (1974). C'est la reprise de la semaine à ne pas rater, pour remonter par exemple aux sources d'American Gangster.

Des photos et des quelques images que nous avons pu voir circuler sur le web, la prochaine incarnation du Joker de Batman par un Heath Ledger fort inquiétant est très très prometteuse - promesse dans laquelle Christopher Nolan a sans doute quelque chose à voir.

C'est bien l'avis de Mark Hamill, qui a fait part de son enthousiasme sur la tournure prise par le personnage dans The Dark Knight à MTV. Que vient faire Luke Skywalker dans l'histoire me direz-vous ? Certains le savent peut-être déjà, mais figurez-vous que l'acteur de Star Wars première génération a tout à voir avec le Joker et se trouve même être totalement expert en la matière : il lui prête sa voix depuis des lustres dans la série animée Batman. Ecoutez plutôt :

Ce n'est pas flagrant et il faut le savoir, merci a Cinematical d'ailleurs d'avoir attiré mon attention sur ce fait étonnant.

Pas de date de sortie prévue en France, mais la bande annonce promet. Strange Wilderness est le premier long métrage de Fred Wolf. Un homme qui sait s'entourer, puisqu'on retrouve devant la caméra Jonah Hill (SuperGrave), Justin Long (Dodgeball) mais aussi ce bon vieux Ernest Borgnine. Oldie but goodie !

En cette période de bilans de fin d'année, on ne peut que souligner la réussite de Superbad, comédie adolescente mémorable. On retiendra un tandem de flics pas si stupides que ça, et une triplette de jeunes acteurs prometteurs : Jonah Hills le rondouillard qui enchaîne les gros mots comme personne, Christopher Mintz-Plasse en génial McLovin et Michael Cera, un canadien qu'on retrouvera en 2008 dans l'attendu Juno.

Le voici, avec son petit air de Beck, en promo pour la sortie américaine de Superbad (Supergrave en France, et Supermalades au Québec) :

Certains parmi nous l'attendaient avec curiosité, d'autres l'ont vu : le nouveau film de Marc Caro sort le 2 janvier, et se nomme sans référence aucune Dante 01. Et...hum...qu'en dire (puisqu'on l'a vu) ? Peut-être que l'énumération des noms de personnages pourra donner une idée. Alors dans le désordre nous avons : Saint Georges, Persephone, César, Bouddha, Lazare, Raspoutine et le numéro complémentaire... Attila. A part ça, un scénario aussi vide que l'espace intersidéral qui enferme ces protagonistes, des effets visuels balourds et redondants... Finalement, la bande annonce est sans doute plus parlante.

Sacha Baron Cohen, alias Borat le journaliste antisémite involontairement Gonzo, alias Ali G. le rapper, vient d'annoncer qu'il n'interpéterait plus jamais ces deux personnages hauts en couleurs. Alors qu'il démarre une carrière plus "sérieuse", avec un rôle entre autre dans Sweeney Todd, l'acteur a officiellement annoncé la "mort" de Borat, avec regret, mais dans l'idée de ne pas s'enfermer dans un costume plutôt étouffant, puisqu'il lui arrivait de ne pas décrocher pendant plusieurs jours d'affilée. On imagine la tête de madame Cohen, se réveillant aux côtés de Borat...

En hommage, une apparition chez David Letterman, d'habitude plus drôle que ses invités, mais là rien à faire :

Attention, un titre bien old school avec décor et moustache idoines, mister Peter Sarstetd sur le point de redevenir hyper hype grâce à Wes Anderson, qui avait déjà intégré cette chanson à son court métrage Hôtel Chevalier, et qui maintenant la réutilise pour la BO de The Darjeeling Limited, film que nous attendons ici avec impatience (sortie en salles le 19 mars prochain):

(merci Jérôme !)

Qu'est ce que Jérôme Bosch, Clémence Poésy, un nain et Ralph Fiennes peuvent bien avoir en commun ?
Colin Farrel, qui les croise plus ou moins tous dans In Bruges, petite comédie qui sent bon l'Eurovision. Premier long métrage de Martin McDonagh, on y suit les aventures de deux tueurs anglais (Farrel donc et notre chouchou Brendan Gleeson) obligés de se cacher à Bruges. La bande annonce laisse perplexe...